O meteorologista mais icônico da TV japonesa

Kubotenki (くぼてんき) é o meteorologista que comanda as previsões do tempo das terças e quintas-feiras do ZIP! Um dos programas matinais mais famosos e poderosos da TV japonesa. Ele vem chamando a atenção dos japoneses desde o primeiro dia no ZIP! por causa do seu cabelo cacheado e estilo divertido.

Ele entrou no programa em 2019, junto com um outro meteorologista chamado Masatoshi Kobayashi, que aparece nas segundas, quartas e sextas.

Foi até então a mudança mais radical do ZIP! uma vez que de 2019 pra trás as previsões do tempo do programa eram apresentadas apenas por garotas do tempo bonitas, porém que não entendiam absolutamente nada de meteorologia, pois não eram profissionais certificadas na área.

No caso, a garota do tempo em exercício (e que está no programa desde 2017 até hoje) é a modelo Asuka Kijima, que na época já tinha um fandom barulhento, tanto que em 2018 ela fora indicada ao ranking da Oricon de apresentadores do tempo mais populares na 7ª posição, e em 2019 ela avançou para a 3ª. Pra ter uma ideia do poder que ela já tinha na época.

Primeiro dia do Kubotenki no ZIP!

A princípio, o debut do Kubotenki dividiu opiniões. Muitos foram bem receptivos, porém muitos outros odiaram o meteorologista, e publicavam muitas mensagens de hate. Diziam que ele era feio, irritante, falavam mal do seu cabelo e das suas roupas. Alguns até eram mais cruéis diziam que ele tinha uma cara de criminoso do pior tipo e até mesmo desejavam que ele morresse!

Muitos dos ataques vinham por parte de telespectadores masculinos que assistiam a previsão do tempo mais para admirar a beleza da Kijima, uma modelo popular, e que não gostaram nem um pouco da perda de protagonismo da moça. Tanto que Kobayashi também recebia hate no começo, mas passadas algumas semanas começaram a simplesmente ignorá-lo. Kubotenki por ser fora dos padrões era o alvo principal.

A primeira vez que Kubotenki se encontrou com os announcers do ZIP! rendeu esta foto.

Mas com o tempo Kubotenki foi crescendo na TV, driblando o hate e ficando cada vez mais popular! Ele foi bem abraçado por diversos fandoms, diversos públicos independente de gênero ou idade. O nome e a aparência dele ficaram bem marcados entre os japoneses.

Boa parte das pessoas que compõem o elenco de ZIP!, em geral as pessoas que entraram no programa depois de 2020 (que é bom destacar: não tem muita intimidade com o meteorologista), tratam Kubo como se ele fosse uma celebridade, querem tirar fotos com ele, assistir as entrevistas dele, imitar os stories dele, aparecer nas festas de aniversário dele, que eram comemoradas após as gravações, dar presentes e etc.

Kubotenki conseguiu fazer com que autoridades importantes, inclusive o prefeito da cidade de Kodaira, fizessem a pose do ZIP!

Ele foi chamado para dar palestras importantes sobre meteorologia ou prevenção de desastres, algumas organizadas pelas prefeituras em Tóquio ou Kanagawa. Gravou comerciais, deu entrevistas para a rádio, escreveu colunas de prevenção de desastres para o jornal, tornou-se comentarista oficial do Yahoo! News e em julho lançará o seu primeiro livro. Todos estes feitos são raros para um meteorologista, ainda mais um com tão pouco tempo de trabalho em rede nacional que é o caso do Kubotenki.

Para se ter ideia do poder que esse meteorologista tem, a NHK, que é uma emissora bem conservadora, teve que mudar uma tradição de Natal do seu noticiário matinal Ohayou Nippon para fazer frente ao ZIP! no dia em que Kubotenki apareceria. 

Em 2020, Kubotenki, gravou com Kijima 2 comerciais exibidos nos intervalos do ZIP! Um deles foi para a Mejii 

E tudo isso veio de maneira natural. O povo simplesmente caiu nas graças do meteorologista.

Ele sempre recebeu um investimento bem baixo da NTV, enquanto Kijima recebia total atenção da emissora (que chegava ao nível de bajulação) e Kobayashi tinha o suporte da WeatherMap, empresa para qual ele trabalha e que consegue arrumar trabalhos glamorosos para os seus meteorologistas.

Kubotenki é o único integrante do trio do tempo do ZIP! que nunca foi convidado no Odoru! Sanma Goten!! (ou Dancing! Sanma Palace!!), enquanto que seus companheiros apareceram mais de uma vez no programa que é um dos talk shows mais famosos da TV japonesa.

Enquanto seus coleguinhas apareciam em programas de variedades badalados, faziam ensaios fotográficos, apareciam no ZIP! em reportagens especiais e etc, Kubotenki fazia o seu trabalho de sempre. 

Claro que o fato de Kubotenki levar uma carreira com pouco glamour igual aos seus companheiros, deu uma atrapalhada no crescimento dele, principalmente na metade de 2020, mas isso não o impediu de continuar subindo.

Fora as desvantagens que ele teria naturalmente por aparecer menos durante a semana. Kijima aparece de segunda a sexta, Kobayashi aparece em 3 dias e Kubotenki apenas 2. Ele tem menos chances de pegar datas comemorativas em que o ZIP! faz algo especial como fantasiar a dupla do dia no Halloween ou no Natal. As datas especiais que caem nos finais de semana (que não tem ZIP!) são celebradas na segunda ou na sexta. Vários feriados japoneses caem na segunda, etc.

Mas, afinal, o que há em Kubotenki? Como se deu esse crescimento?

O primeiro motivo é que ele possui um conceito único e bem executado. Até existem meteorologistas que seguem o conceito divertido nas previsões do tempo, mas poucos ousam como Kubotenki, e os que tentam ousar acabam fazendo de forma forçada ou cansativa.

Que outro meteorologista no mundo fez uma previsão deitado?

Kubo consegue ousar com previsões malucas, mas sai algo natural. Não é um cara tentando forçar o personagem engraçado somente para chamar a atenção (coisa que o próprio Kobayashi tem feito muito ultimamente). Além disso nem sempre ele vai entregar algo completamente fora de série. Ele sabe ser equilibrado. Kubotenki também faz previsões mais simples, porém sem perder o ar divertido.

Kubotenki presta atenção nos mínimos detalhes para fazer uma previsão divertida. Com poses, expressões, palavras, as vezes com uma ajudinha da produção na hora de fazer um trabalho mais maluco e ousado.

Isso se deve aos anos de experiência que o meteorologista teve como comediante e artista de rua. Desde o início ele quis misturar meteorologia com comédia, o que não era uma tarefa fácil. Toda essa trajetória o lapidou como apresentador meteorológico, entregando um conceito bem trabalhado e profissional.

Fazendo pose fofa para um vídeo no Twitter.

E o que dá um plus às previsões do tempo do Kubotenki é o jeito fofo que ele vem aprendendo a explorar cada vez mais. A forma como ele fala e age é muito adorável e isso faz dele uma pessoa mais simpática e amigável.

Um dos elogios cada vez mais frequentes que Kubotenki recebe é que ele é fofo e que a sua fofura é revigorante.

Geralmente os meteorologistas e announcers que caem nas graças do povo japonês tem um jeito divertido de trabalhar e tem uma postura mais amigável. Em outras palavras, é são profissionais mais povão. A própria apresentadora do ZIP!, Asami Miura, é um exemplo disso. O estilo divertido dela cativou o país ao ponto de se tornar a announcer feminina mais popular do país.

Ter um jeito fofo e que faz os telespectadores se sentirem melhores deixa tudo melhor ainda. Kijima é uma que até hoje se beneficia do conceito fofo nas previsões do tempo e em muitos outros trabalhos dela como o YouTube.

Interagir com as imagens que aparecem é uma das características das previsões do Kubotenki

Outro ponto positivo do Kubotenki é que ele é um profissional muito competente.

Ele é membro de uma associação de meteorologia sem fins lucrativos chamada Weather Caster Network, lá trabalham grandes nomes da área. Não é qualquer um que se torna membro da WCN e a reputação da entidade é tão boa que a NHK, que preza muito pela competência dos seus profissionais (o que ficou bem claro no post de LIFE!), dá muita preferência aos meteorologistas da WCN.

Como foi dito no começo, Kubotenki é comentarista oficial do Yahoo! News. E um detalhe interessante é que a Yahoo! Japan é parceira da WeatherMap, vários meteorologistas dessa empresa trabalham na Yahoo! Kobayashi é da WeatherMap e também tem o selo ZIP! ao seu favor, mas mesmo assim, o site preferiu contratar Kubotenki. O que significa que a competência dele falou mais alto que parcerias.

Kubotenki em uma palestra virtual. 20 minutos que pareciam 2

Os japoneses também costumam dizer nas redes sociais que a previsão do Kubotenki é fácil de entender. Há ainda pessoas que falam que ele é muito bom em explicar sobre desastres e como se prevenir.

Kubotenki sempre buscou uma maneira divertida e didática de falar sobre o tempo e prevenção de desastres. De forma que crianças e adultos pudessem entender.

Fora a evolução que esse homem teve tão rapidamente! Antigamente Kubo tinha uma boa proposta, mas era um pouco travado nas câmeras, a oratória era um tanto lenta e contida e gaguejava com certa frequência. Era uma previsão boa de assistir pelo conceito e pelo carisma, mas estava longe de ser o que é hoje.

Ele ainda não sabia se portar muito bem quando era entrevistado. Era basicamente um "bicho do mato".

Neste vídeo era pra Asuka Kijima entrevistar o Kubotenki, mas no final das contas aconteceu o contrário. Ele, aliás, deu aulas.

Hoje em dia Kubotenki está tão avançado que é capaz até de fazer entrevistas como se ele fosse um announcer. Pra se ter uma ideia, por ele ter boa oratória e carisma, nas vezes em que o ZIP! fez matérias com o trio do tempo, Kijima e Kobayashi sempre precisavam de um acompanhante para suprir as suas falhas. Já Kubotenki apareceu sempre sozinho.

E seu profissionalismo não é só em conhecer meteorologia ou ter boa oratória, Kubo também se adapta ao estilo do personality do dia em que ele trabalha.

Como já foi dito no post da Saori Yoshida, cada dia o ZIP! tem uma celebridade marcando presença e sendo destaque e cada uma tem uma profissão e personalidade distinta. Diante disso Kubotenki dá uma adaptada no seu conceito. Ele não entrega uma previsão com um estilo genérico. Não age da mesma forma para todos.

Se um meteorologista caiu nas graças do Tanaka é porque ele não é pouca coisa!

O personality de terça é o dançarino do grupo J Soul Brothers Kenjiro Yamashita, e a da quinta é a lutadora Saori Yoshida. Antes de Yoshida, o personality de quinta era o comediante Naoki Tanaka, com quem Kubo teve uma química intensa.

A princípio Kubotenki não tinha tanta flexibilidade. Mas com o tempo ele foi aprendendo a como se portar diante de cada personality a medida que ele os conhecia melhor, e explorar bastante os pontos da sua apresentação que eles mais gostam

Essa tática deu tão certo que todos os três foram conquistados por completo pelo meteorologista.

Ser um meteorologista com um estilo único, divertido e fofo, que tem um bom conhecimento na área e busca evoluir sempre é o que faz de Kubotenki este profissional tão icônico que não para de subir na mídia.

De fato ele tem muito potencial e no momento em que a NTV investir nele de verdade, não vai ter pra ninguém.

O novo sucesso da TV Asahi

 Azatokute Nani Ga Warui No? (あざとくて何が悪いの？) é um programa de variedades da TV Asahi bem recente. Teve o seu primeiro episódio exibido em setembro de 2019. Originalmente era um especial, porém, deu tão certo que passou a ser um programa regular em plena pandemia: em outubro de 2020. E é um programa que mal chegou nas telinhas japonesas e já chegou lacrando!

Com menos de 1 ano de exibição é rotina do Azatokute (nome usado daqui em diante para simplificar) virar trending topic do Twitter e o episódio do dia entrar no ranking de acessos da TVer em poucas horas e ficar lá durante dias. O programa é exibido até fora do Japão, em Hong Kong!

Uma das várias vezes em que Azatokute apareceu no ranking da TVer

E aos poucos, Azatokute vem chamando a atenção dos ocidentais, pois estão começando a aparecer comentários em inglês no Instagram oficial do programa e alguns episódios legendados. Como vários episódios são postados no Bilibili, que é um "YouTube chinês", o acesso ao programa é mais fácil.

Uau! Que resultados avassaladores para um programa novo!

Mas, afinal, que programa é esse? E qual o segredo de tanto sucesso?

Apresentadores no estúdio

É importante entender primeiro o conceito do programa , devemos ver o significado da frase Azatokute Nani Ga Warui No? que é "o que há de errado em fazer azatoi?".

OK ainda é um pouco confuso, mas eu lhes explico. Azatoi é agir de forma adorável com as pessoas na tentativa de impressionar. A pessoa percebe que é fofa e usa isso ao seu favor. A fofura passa a ser a sua arma. Muitas vezes isso é usado para seduzir alguém e por causa disso a palavra "azatoi" passou a ter conotação negativa no Japão. Uma mulher que faz "azatoi" é vista como uma oferecida que fica forçando fofura para atrair os homens.

E daí entra a premissa do programa. O que há de errado em usar a fofura pra seduzir se é disso que o povo japonês gosta e não faz mal a ninguém? O programa trata o azatoi como algo positivo. Um estilo de vida.

A esta altura já dá pra entender que o Azatokute é um programa que defende a fofura. O conceito dele é o fofo e sedutor.

No Azatokute os três apresentadores e convidados reagem a mini doramas. Quase todos eles são sobre interações românticas. Seja um primeiro jantar romântico, uma festa com os amigos, uma conversa por webcam e etc. Todos os presentes no estúdio tem uma espécie de buzina da qual eles apertam quando acham algo muito fofo.

Todos os atores envolvidos nos mini doramas são convidados e todos eles são famosos por sua beleza e personalidade encantadora. De modo que aparecem muitas jovens modelos e idols no programa.

E esse daí já é o primeiro motivo do programa fazer sucesso. Muita gente bonita se comportando de forma adorável. Apelar para a sedução é uma das formas mais eficientes de chamar atenção na TV

Além disso, existem outros elementos pra fórmula tão bem sucedida do Azatokute.

O trio de apresentadores é um desses elementos. Minami Tanaka, Ayaka Hironaka e Ryota Yamasato é o trio que comanda esse programa e todos eles são muito famosos no Japão.

A começar pelas mulheres, Minami Tanaka (田中みな実) e Ayaka Hironaka (弘中綾香) são duas das announcers mais populares do Japão. Elas ficaram no topo dos últimos rankings da Oricon de announcers femininas mais queridas. Hironaka foi campeã e Tanaka vice.

Tanaka é uma free announcer e um dos maiores, se não for o maior, ícones de beleza feminina no Japão hoje em dia. Seu gravure album Sincerely Yours foi best seller no Japão e ela ganhou até um prêmio de mulher mais popular de 2020 no GQ Japan Men of The Year.

Hironaka aparentemente está seguindo os mesmos passos de Tanaka aparecendo muito em revistas de moda. Ela é announcer da TV Asahi e atualmente o principal rosto feminino no corpo de announcers da emissora. Sua especialidade são programas de variedades. Já se envolveu em programas do SMAP, AKB48 e Momoiro Clover Z. Hironaka já apareceu em revistas como with, An-an e Tokyo Calendar (algo bem inusitado para uma announcer de emissora).

Ryota Yamasato (山里亮太) é um comediante da dupla Nankai Candies, que tem grande peso na mídia e uma carreira bem consolidada. Sozinho, ele está ativo em 10 programas regulares da TV! É um veterano em apresentar programas e a lista de trabalhos dos quais ele apareceu como apresentador é gigantesca.

Um trio poderoso desses por si só já chama bastante atenção!

E não é só a reputação dos apresentadores que conta, mas também o perfil de cada um. Como é um programa focado em pessoas fofas e apaixonantes, é claro que as apresentadoras deveriam ser bonitas e com comportamento adorável. Tanto Tanaka quanto Hironaka fazem a linha "garota fofa" sem parecer forçado.

É incontável o número de capas de revistas que Tanaka estampou e, pelo jeito, Hironaka está indo pelo mesmo caminho.

Tanaka faz o tipo burikko sexy. Gosta de fazer poses exageradas, caras e bocas, voz de bebê e etc, ao mesmo tempo que gosta de fazer carão e poses elegantes. Já Hironaka é um tipo mais natural e inocente. Ela não tenta fazer a fofa. Ela simplesmente é fofa por natureza e quando é para seduzir, ela acaba extraindo o máximo da sua meiguice.

Até mesmo o tipo físico de cada um contribui pois agrada a todos os gostos. Tanaka é aquela mulher 99% enquadrada nos padrões de beleza japoneses (99% porque nunca vai existir alguém 100% enquadrado nos padrões) além de ter um rosto mais mulherão. Já Hironaka é aquele tipo de mulher que não segue tanto assim os padrões de beleza e tem um estilo mais "rústico", mas é esse o seu charme. Ela também tem um rosto mais infantil (que não condiz nada com a sua idade: 30 anos). 

E claro, não podemos nos esquecer do Yamasato que é quem proporciona humor ao programa, e é também um contraponto por lá. Ele não é nada sedutor e é isso que traz um equilíbrio ao Azatokute, afinal, transformar um programa noturno em um harém de mocinhas e mocinhos "dos sonhos" fica um pouco enjoativo e apelativo.

Muitas pessoas só querem se divertir. Não ligam pra beleza do elenco. E ninguém melhor que um comediante, com a experiência de Yamasato para garantir a diversão.

É exatamente o jeito sedutor de Tanaka, o jeito meigo de Hironaka e o jeito divertido e tosco de Yamasato que dão o charme do Asatokute. E para selar tudo, o trio tem muita química. 

Ruki Shiroiwa e Tsurubo Shion do JO1 no Azatokute

O terceiro motivo do programa dar certo são os convidados.

Programas de variedades são movimentados justamente pelos convidados. É a boa escolha de quem vai aparecer que faz um programa desse gênero dar certo. O convidado precisa ser popular, carismático e se adequar ao conceito do programa.

Como já foi dito, todos os convidados, sejam os que ficam no estúdio, sejam os que atuam nos mini doramas, são conhecidos pela sua beleza e jeito encantador.

E a TV Asahi não tem medo de ousar. No Azaokute já passaram idols do AKB48, Nogizaka46 e seus respectivos grupos irmãos, membros do King & Prince, do JO1. Todos esses grupos extremamente famosos!

Kei Inoo do Hey! Say! JUMP como convidado de estúdio do Azatokute.

Claro que convidar famosos o tempo todo, ainda mais em plena pandemia, sai caro e a emissora ultimamente vem sentindo isso em suas economias. Dessa forma, a TV Asahi tem optado em convidar famosos para ficarem no estúdio reagindo aos mini doramas e pessoas menos conhecidas para atuar neles.

Isso porque obviamente sai mais caro botar um famoso pra decorar um texto e passar horas atuando do que ficar só meia hora vendo mini dorama e jogando conversa fora com os apresentadores.

E mesmo que os atores dos mini doramas sejam menos famosos, eles são tão bonitos e carismáticos quanto as celebridades, e de uma certa forma, tem um fandom considerável e bem definido.

Mizuki Yamashita, integrante muito popular do Nogizaka46, marcando presença no mini dorama

Ainda há um quarto motivo: misturar talk shows com doramas. Duas paixões dos japoneses.

Sobre doramas não é necessário falar muita coisa, em qualquer lugar do mundo é grande a paixão por séries dramáticas e os doramas japoneses são amados no arquipélago e no mundo!

E os talk shows também são muito amados pelos japoneses! Assim como os doramas, em qualquer emissora, passa talk show todo santo dia! E não é só um. São vários talk shows por dia!!!

Marika Matsumoto, além de famosa, é muito conhecida pelo seu azatoi, e por isso já apareceu mais de uma vez no Azatokute

Com isso já dá pra ver que Azatokute é um combo perfeito.

E ainda há um detalhe. As historinhas dos mini doramas tem basicamente o mesmo conceito: um casal se conhecendo. Mas mudando os atores e o contexto acaba virando um contexto diferente e nada repetitivo ou cansativo.

A ideia é boa e execução dela idem!

Por fim tem o quinto e último motivo: a grande e genial divulgação da TV Asahi usando as redes sociais.

A emissora obviamente usou meios tradicionais como sites de fofoca, revistas, e comerciais na TV. Também recorreu a efetiva técnica de colocar Tanaka e Hironaka como convidadas de outros programas de variedades populares da emissora a fim de promover o Azatokute. Mas o destaque aqui vai para a internet da qual Azatokute é divulgado de uma maneira muito especial e é um diferencial.

A modelo Hikaru Takahashi em um vídeo bem sedutor para o Twitter

No Instagram são postadas fotos e até desenhos do programa e nos stories, vídeos com os looks do dia das apresentadoras e das convidadas.

No Twitter, dão RT em qualquer artigo de site de fofoca referente ao programa, postam vídeos com entrevistas aos convidados, teasers do programa seguinte e os tradicionais vídeos dos apresentadores e convidados falando o nome do programa de forma adorável e muitas vezes bem sedutora.

Os administradores do Twitter de Azatokute ainda fazem questão de esfregar o sucesso na cara da sociedade printando e compartilhando o nome do programa ou de um dos convidados que estão participando na noite, caso eles apareçam nos TTs, que como já foi dito, é rotina.

Kyoko Saito do Hinatazaka46 fazendo a dancinha Azatoi para o programa.

Já no YouTube, após o fim do programa na TV, postam um vídeo (as vezes dois) com uma das convidadas que apareceram nos mini doramas dançando uma música fofinha feita exclusivamente para o programa, Azatoi Yoru Wa Mou Konai? (あざとい夜はもう来ない？) que significa "você vai voltar para mais uma noite Azatoi?". Nome bem sugestivo, pois é como se o programa estivesse perguntando ao telespectador se ele vai voltar a assistir o Azatokute.

O interessante é que a coreografia dos vídeos é sempre a mesma, para o caso de alguém querer imitá-la e postar nas redes sociais. Divulgando ainda mais o programa.

As vezes o programa mostra um quadro em que uma convidada está no karaoke cantando lindamente uma canção fofa. E a atriz está olhando constantemente para a câmera, como se o telespectador estivesse do lado dela. Esses momentos do programa, também são postados no YouTube. Em uma versão adaptada para a plataforma, claro. Sem as reações do pessoal do estúdio.

Geralmente essa convidada é a Moe Kamikokuryo (上國料萌衣), integrante do grupo de idols Angerme, que pertence a Hello! Project (empresa do Morning Musume), e modelo exclusiva da revista de moda bis.

O Azatokute também tem um TikTok, com vídeos mais descontraídos e menos produzidos em que os convidados aparecem se divertindo ao som das músicas do aplicativo. As vezes são postados os tradicionais vídeos do Twitter. Mas, como nem tudo é perfeito, o Tik Tok é a plataforma esquecida no churrasco pela TV Asahi.

A TV Asahi criou até mesmo uma playlist no Spotify com as músicas tocadas no programa (inclusive o tema de abertura, que está bem no início da playlist). Todas as músicas seguem um conceito fofo, sedutor e festivo. E no geral são cantadas por artistas femininas relativamente pequenas na indústria da música, o que é legal, pois o programa ajuda a divulgar essas cantoras.

Nenhum programa japonês se envolveu tanto nas redes sociais como o Azatokute. Tanto na intensidade dos posts quanto no fato do programa se adaptar bem ao estilo da internet.

Conceito fofo e sedutor, um trio de apresentadores de peso, convidados bonitos e famosos, uma mistura de dorama com talk-show e inteligentemente divulgado nas redes sociais... De fato o Azatokute foi feito pra dar trabalho pra concorrência!

Cent Force: a empresa das announcers-idols

Elina Arai: o rosto principal da Cent Force

 A Cent Force (セント・フォース) é uma empresa que só tem mulheres trabalhando por lá e o foco maior é em announcers.  Além de ser uma empresa que lida só com mulheres, a Cent Force tem um outro diferencial: ela é basicamente uma verdadeira fábrica de “announcers idols”, pois trabalha com mulheres que tem a elegância e postura de uma announcer, mas com carisma e aparência de uma idol.

É uma empresa de peso no Japão. O nome dela é relativamente conhecido entre os japoneses e já lançou vários nomes conhecidos no meio dos announcers.

A empresa é uma ótima ponte para se tornar uma announcer de emissora. Várias empregadas das emissoras foram trainees da Cent Force antes de serem aprovadas nos testes rigorosos que as colocaram nos canais, que por sua vez fazem bom proveito dessas mulheres, com o lado idol delas.

Kayako Abe, ex-idol e garota do tempo do Mezamashi TV e a mais querida do Japão na atualidade

Na Cent Force, todas as mulheres que trabalham lá são muito bonitas. Tudo bem, as emissoras também dão muita preferência a announcers bonitas (Fuji TV que o diga!), mas na Cent Force é mais do que essencial, que elas sejam lindas de morrer.

Eles são ainda mais severos do que às emissoras com relação a aparência das candidatas, pois é esperado que uma idol seja, antes de tudo, bonita.

Várias announcers da Cent Force foram modelos, ganhadoras ou finalistas de concursos de beleza (geralmente organizados pelas universidades das quais elas estudaram), idols (algumas de grupos famosos).

Rumi Watanabe e Minami Ishikawa nos tempos da Cent Force apresentando o Gee Up Sprout. Atualmente elas são announcers das emissoras TV Asahi e Nippon TV, respectivamente.

Outra coisa que a Cent Force faz é preparar muito as suas trainees.

Como falado neste blog anteriormente, announcers, independentemente de onde trabalhem, tiveram o seu tempo de trainee.

No caso dos announcers de emissora, após o fim do treinamento, eles já vão trabalhar na TV em programas com pouca audiência ou na condição de assistentes. Trabalho para esse tipo de announcer não falta. Mas isso não é o caso dos free announcers como as meninas da Cent Force.

As emissoras não dão tanto espaço para free announcers inexperientes, por isso, a Cent Force as submete a uma fase de pré debut. Elas entram na Sprout, empresa subsidiária que lida com a novatas, e aprenderá a fazer seu trabalho na prática participando do programa de rádio Gee Up Sprout, que é disponibilizado no YouTube. Esse é o treinamento do lado announcer das garotas.

Foto da announcer e meteorologista do News Zero Natsumi Murakami nos seus tempos de trainee para um de seus artigos da Tanoshii News

E ainda há o treinamento do lado idol, que é saber como se expressar, ter carisma e explorar seu lado visual. A announcer falará sobre sua vida pessoal em artigos da Tanoshii News e nos blogs da própria Cent Force, que é exclusivo para assinantes. Ela também posará para fotos no Instagram, nas quais announcer deve aparecer sempre bem produzida e radiante. E por fim gravará vídeos para o YouTube e para o site oficial da empresa (neste caso, são vídeos exclusivos para assinantes).

Moldando a sua announcer-idol, é chegada a hora de debutar na TV.

Um dos grandes álbuns fotográficos das announcers da Cent Force

Por serem de uma empresa grande, as announcers tem chances grandes de debutarem de fato em emissoras grandes ou ainda de sites de streaming bem conhecidos como o Abema TV. E as que "deram menos sorte", começam em canais regionais independentes, porém, com potencial em abrir as portas das emissoras mais poderosas.

A Cent Force tem tanto prestígio que a announcer dificilmente debutará em um canal pequeno com poucas expectativas para o futuro.

Se a announcer conseguiu debutar em algum programa famoso de um grande canal, fará uns trabalhinhos extras, que aparentemente (outros evidentemente) são arranjados pela Cent Force, uma vez que todas as mulheres que tiveram debut bem sucedido fazem as coisas que serão descritas a seguir.

Ayaka Ono em seus tempos de garota do tempo do Mezamashi TV estampando a capa da Spirits

Primeiramente, ela vai fazer ensaios gravure para grandes revistas de mangá seinen (para jovens homens), com destaque para a Weekly Big Comic Spirits. Como essas revistas tem um único ensaio, ela será a garota da capa e o ensaio renderá seu primeiro álbum digital e um cartão para colecionadores.

E antes de qualquer coisa. É importante ressaltar que os gravures das announcers da Cent Force quase nunca são muito sexy. Mostram mais o corpo do que na TV, mas não é nada explícito no geral.

Ela receberá mais destaque no grande álbum fotográfico anual da Cent Force e por fim fará seu primeiro calendário após um ano de carreira.

Sim. A Cent Force tem ex-idol de grupos 48, essa é a Rara Goto, ex-SKE48, que atualmente é repórter do ZIP!

A Cent Force também recorre a meios alternativos de ganhar dinheiro com as announcers como fazendo cartões de Natal, ano novo e dia dos namorados escritos e autografados pelas próprias meninas ou mensagens de voz personalizadas. Bem parecido com uma empresa de idols (os Johnny's e as meninas do AKB48 já fizeram muitas coisinhas assim).

Algumas empresas fazem ainda parceria com a Cent Force, que coloca algumas de suas garotas para gravar comerciais.

Tudo isso acaba valorizando a announcer, virando mais do que nunca um pequeno ícone de beleza e sedução. E se levar em conta que até as modelos mais populares levaram anos para fazer o seu primeiro ensaio gravure, lançar seu primeiro calendário e etc enquanto que uma announcer da Cent Force fez tudo isso em um ano de carreira... bem, dá pra ter ideia do quanto esses trabalhos valorizam as novatas da empresa em questão. 

Maki Okazoe e Reina Sumi na capa da Weeky Playboy

Se a announcer ficar de fato famosa, ela posará para outras revistas gravure de mais peso ainda como a Weekly Playboy, aparecerá em revistas de moda, gravará comerciais (sem precisar que a empresa seja parceira da Cent Force), participará de desflies e aparecerá em talk shows populares.

E dá pra admitir: essas mulheres tem visuais de tirar o fôlego que rendem gravures satisfatórios (está até difícil de ilustrar este post pois são muitas imagens boas!) e personalidades muito encantadoras que cativam bastante! 

A vantagem de uma announcer idol é que ela é uma apresentadora perfeita para programas de variedades mais descontraídos, pois não tem um ar engomadinho demais, tem carisma, grande beleza e isso tudo agrada os telespectadores que buscam assistir algo mais leve e divertido.

Maki Okazoe em um comercial para a Konami!

Porém, há um problema. Como deu pra perceber, a Cent Force foca demais em beleza, postura meiga e carisma, mas não dá muita importância para algo essencial a qualquer announcer: a oratória.

Muitas announcers da Cent Force tem uma oratória fraca! Até mesmo se comparada às de que trabalham para empresas menores ou emissoras independentes regionais. E isso é gravíssimo, pois esse tipo de profissional precisa ter uma fala alta, clara, acelerada e correta. E se ele não consegue cumprir bem esses requisitos, não está sabendo fazer muito bem o seu trabalho.

Sem contar aquelas que se entusiasmam demais nesse lance de idol e se esquecem que entraram na empresa justamente para se tornar apresentadoras.

Shuko Yamamoto, apresentadora de um programa de esportes da BS-NHK. Muito ignorada pela Cent Force

Claro que tem muita empregada boa na Cent Force. Que apresenta boa oratória e postura, que focam bastante em serem apresentadoras competentes, e as emissoras sérias acabam contratando-as. Mas a empresa não valoriza essas boas announcers e elas acabam tendo pouquíssima visibilidade e para crescer na TV.

As mais famosas são justamente as que cresceram focando mais no seu lado idol.

Bem... Nem tudo é perfeito. A Cent Force tem muitas qualidades como saber muito bem transformar uma mulher comum em um símbolo de beleza e encanto, investir bem nas suas empregadas e o seu certo peso no mundo do entretenimento japonês a ponto das emissoras quererem contratar as announcers que trabalharam nessa empresa, mas também tem seus pontos fracos.

Um quadro de sucesso que o Gaki no Tsukai não quer fazer mais

Cocorico Tanaka Hatenko Series (ココリコ田中破天荒シリーズ), que em português seria "Série Sem Precedentes do Tanaka", foi um quadro pouco conhecido entre os fãs estrangeiros de Gaki no Tsukai, mas extremamente popular entre os japoneses.

(Clique para ampliar) canal que publicou os vídeos do quadro em questão. Repare a diferença enorme de views e que todos eles tem mais de um milhão de views

Aliás, no Japão o quadro viralizou de uma tal maneira que todos os vídeos com trechos dele compartilhados no YouTube tem milhões de views. E todos foram postados há 3 anos, quando o Japão não era tão familiarizado com a plataforma como é hoje, e mesmo assim os japoneses não são tão conectados quanto os ocidentais (algo surpreendente, pois o Japão é a "terra da tecnologia").

Até em plataformas menores como o Dailymotion o quadro recebeu muitos views. E no caso do Dailymotion há de se pontuar que o vídeo havia sido postado há 7 anos, e que o site é bem menos poderoso que o YouTube. Mas mais de 40 mil views pra um vídeo de 7 anos atrás do Dailymotion voltado para o público japonês é coisa demais!

Pra se ter ideia da dimensão que esse quadro tomou, foram exibidos 2 episódios em 2012, que são lembrados pelos japoneses até hoje. Quase 10 anos depois! Cocorico Tanaka Hatenko Series é mais conhecido pelos japoneses como "Waga Tanaka" (我が田中), que significa "o nosso Tanaka" e é um apelido muito usado até hoje pra se referir ao Naoki Tanaka, protagonista desse quadro.

Dá pra ver o quanto que os japoneses aprovaram esse quadro.

Waga Tanaka (pra simplificar, pois o nome original é longo demais) mostrava um Tanaka completamente diferente da televisão. Ao invés de um cara comportadinho, bem arrumado e tals, aparecia um homem sujo (de dentes podres), mal educado que tocava o terror na cidade. Era mostrado em forma de flagra e quem acompanhava o Tanaka eram os meninos do License, uma outra dupla de comédia que faz parte do elenco semi regular do Gaki no Tsukai.

O quadro em questão era algo mais diferente do habitual no programa, que costumam ser desafios entre os integrantes regulares. Era mais voltado pra atuação cômica, com historinhas, algo mais ensaiado e menos improvisado. Bem parecido ao que nós ocidentais estamos acostumados que é o gênero conte, o que faz total sentido já que a especialidade do Cocorico (mais especificamente do Tanaka que é a mente criativa da dupla) é o conte.

Waga Tanaka também era um momento de protagonismo (e que não era Batsu Game ou pegadinha) que Tanaka não via no Gaki no Tsukai desde os anos 90 que teve um quadro em que ele foi stalkeado e um outro com mini jogos comandados pelo comediante que teve a polêmica pegadinha do Hamada. Porém era com um upgrade! Os outros integrantes regulares quase não participavam e o License pouco interferia, logo Tanaka era o centro absoluto das atenções ali.

Contudo, apesar do sucesso japonês de Waga Tanaka, o quadro teve apenas 2 episódios e, diferente de outros segmentos populares que foram interrompidos mas depois voltaram (definitivamente ou não) como Silent Library, Kiki Series, Absolutely Tasty Series, Matsumoto Technician Challenge e etc, o negócio não voltou mesmo!

Recentemente o Gaki no Tsukai fez o comeback do Housei Produce (anteriormente conhecido como Yamasaki Produce) e da gag "ho-ho-hoi" do Endo, e isso em 2 domingos seguidos. Mas nada de resgatar o Waga Tanaka.

Mas como que uma série tão bem aceita no Japão que basicamente viralizou, que não foi esquecida mesmo depois de quase 10 anos e que rendeu memes, teve só 2 episódios e não recebeu um remake?

Nisso, vamos de teorias:

1 - Gaki no Tsukai não é focado no conte

Essa cena parece inocente, mas Tanaka está em um lugar onde muitas mulheres da vida entram em ação.

Gaki no Tsukai é um programa mais focado na zueira, no improviso, nas coisas que os comediantes podem fazer em situações inusitadas ou em desafios fora de série. Não em fazer algo completamente ensaiado e produzido que tenha ainda um certo grau de sanidade.

Todos os quadros citados anteriormente que voltaram, estavam dentro dos padrões e do conceito do Gaki no Tsukai: eram desafios malucos e 3 deles envolviam Batsu Game, que é o que caracteriza bastante o programa.

2 - Os outros membros mal aparecem

É um pouco difícil se destacar quando o Tanaka aparece semi-nu na mesma cena, não é verdade?

Masatoshi Hamada, Hitoshi Matsumoto, Hosei Tsukitei e Shozo Endo só aparecem no comecinho e no finalzinho do quadro e destaque pro fato de que no final Tanaka aparece ainda interpretando o personagem da série e semi nu, o que chama bastante atenção (nos vídeos do YouTube dessa cena tem muita biscoiteira elogiando).

E é bom ressaltar o óbvio o nome do programa é DOWNTOWN no Gaki no Tsukai Ya Arahende. Logo, esse não é o show do Tanaka ou do Cocorico, mas sim de Hamada e Matsumoto. Logo, o básico é Hamada e Matsumoto terem no mínimo um tempo de tela e de falas razoáveis! Mesmo nos quadros cujo protagonismo é de outra pessoa, o Downtown recebe certo destaque, afinal, este é o show deles.

Como o Downtown vai aparecer razoavelmente se 90% do tempo é só Tanaka e License?

E outra coisa, tem ainda Hosei e Endo, que eram basicamente silenciados nesses quadros, pois se o Downtown tem que aparecer, e eles só tem 10% de tempo restante, Hosei e Endo que lutem.

3 - A primeira vista é simples, mas por trás dá bastante trabalho

Essa simples mordida com certeza custou um pedaço de presunto defumado inteiro

Pro Waga Tanaka continuar, as histórias deveriam ter diferenças significativas, se não o quadro iria saturar com tanta repetição de ideias, e, embora o Gaki no Tsukai faça isso muitas vezes, os quadros reciclados são desafios, não conte.

A vantagem dos desafios é que eles sempre tomarão rumos completamente diferentes, mesmo que com as mesmas regras e as mesmas punições. A reação do comediante será diferente, vai ter dia que ele vai estar mais inspirado ou com mais sorte no jogo e etc. Tudo o que a produção precisa fazer é mudar uma coisinha ou outra. Já é o suficiente.

Já um quadro conte como Waga Tanaka precisa ser 100% planejado em todos os sentidos. Não há muito espaço para os improvisos e mesmo assim eles não tem a capacidade de fazer por si só um episódio completamente diferente do anterior. O roteiro precisa ser totalmente novo.

E essa é só a parte criativa. Ainda há todo o trabalho de gravar em locais públicos, convidar comediantes novatos que participarão do quadro, figurino, maquiagem, adereços e etc. E vamos lembrar que quando há um roteiro, existe 100% de chance de algum envolvido errar, o que deixa o processo ainda mais longo e trabalhoso!

Nem só de tosqueira é feito o Waga Tanaka. Teve também um momento fofo com um doguinho.

Contudo, mesmo com todos estes argumentos, há um fato que derruba todos eles: no período de 2013 até os dias de hoje um Waga Tanaka ou outro de vez em quando não faria mal a ninguém.

Não é possível que em todos esses anos a NTV esteja tão preguiçosa pra fazer um quadro tão bem aceito, ou que a produção não teve uma ideia sequer para o enredo, ou que o protagonismo do Downtown não possa ser quebrado em pelo menos um dia.

Em 2020 fizeram um quadro com a gag "Ho-ho-hoi" do Endo e ele era o protagonista (embora o quadro tenha sido composto por muitos episódios antigos).

Vários quadros do Gaki no Tsukai demonstram que o programa podia sim fazer pelo menos um comeback do Waga Tanaka nesse intervalo de basicamente uma década!

A pandemia não impediu de gravarem o No Laughing

E por mais que a pandemia tenha limitado a TV nos anos de 2020 e 2021, o Gaki no Tsukai, tomando todos os cuidados, deu um jeito de fazer vários quadros sem nenhum problema, o maior exemplo é o No Laughing, no qual não houve distanciamento, máscaras e etc. Tudo o que teve foi um elenco e estrutura reduzidas e muitos cuidados na hora dos ensaios.

Então, se o Gaki no Tsukai foi capaz de fazer um quadro com dezenas de pessoas participando, por que não conseguiriam fazer um que é em grande parte apenas com 3 pessoas?

Com tudo isso, fica parecendo que o Gaki no Tsukai simplesmente não quer fazer o comeback do Waga Tanaka.

Mas será que nunca mais veremos o Tanaka sem limites e precedentes no Gaki no Tsukai?

Por causa da pandemia talvez não vejamos tão cedo, porém não se deve dizer "nunca". Tanaka está mais popular que em 2012 e parece estar subindo cada vez mais. Então isso mais o fato de que o japonês até hoje não se esqueceu do Waga Tanaka, podem ser fatores motivadores para que um dia o Gaki no Tsukai reviva esse quadro, ainda que seja apenas um episódio.

Apesar de que, olhando a situação, parece que é mais fácil o Tanaka aparecer como apresentador de apoio ou simples convidado no Kohaku Uta Gassen do que o Waga Tanaka voltar, né...