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domingo, 8 de janeiro de 2023

Kubotenki, o comediante

Este post contém várias fotos do Kubotenki com o cabelo ainda liso. Nesta foto ele é o do canto direito.

O meteorologista Kubotenki (くぼてんき), tem um estilo fofo e engraçado de apresentar as previsões do tempo. Com sacadas criativas que agradam ao público do programa matinal da Nippon TV (NTV) para o qual ele trabalha, o ZIP!, e conquista até veteranos da comédia.

E tudo isso se deve ao tempo que ele passou sendo comediante. E não foi de qualquer empresa, mas da Yoshimoto Kogyo, a maior agência de entretenimento do Japão que é muito forte na comédia, tendo em seu time muitos dos maiores comediantes do país.

Kubotenki queria misturar meteorologia com comédia e se submeteu a um difícil desafio, o de estudar a ciência do tempo e a arte de fazer as pessoas rirem ao mesmo tempo, o que não foi nada fácil, mas como bem sabemos, ele conseguiu passar no exame que o certificou como meteorologista em 2004, após 3 tentativas, algo dentro da média. Ele também conseguiu entrar na escola de comédia da Yoshimoto, a New Star Creation (NSC), na filial de Osaka, lugar onde ele cresceu e morava na época, fazendo parte da 27ª turma.

A decisão de Kubo fez ele ouvir comentários como "o que você de fato quer da vida?", afinal eram áreas muito diferentes e a primeira vista incompatíveis.

O próprio meteorologista se questionava se seria melhor escolher e se concentrar numa única área. Também confessou que era difícil no começo misturar comedia com meteorologia, já que esta área muitas vezes lidava com fenômenos fatais demais para serem levados na brincadeira.

Na época de NSC, Kubo conheceu nomes da comédia que hoje são famosos. Ele estudou com o trio GAG, o solista Daisuke Moromisato e o ex-comediante e churrasqueiro Takeda Barbecue, este é atualmente integrante do ZIP! num quadro de variedades chamado Kiterune.

Kubo também conheceu Ryuichi Hamaie, atualmente integrante da dupla Kamaitachi, que era um pouco mais veterano e fazia parte de um outro ato de comédia. Hamaie também fez parte do ZIP! por somente um ano. O curioso é que a NTV fez um quadro juntando Kubotenki com Hamaie e Takeda para que os 3 se lembrassem dos tempos de antigamente. O reencontro reaproximou Kubo do Takeda e o churrasqueiro chegou a comprar um livro do seu ex-colega de NSC.

À esquerda, Kubo é o de sunga preta com toalha. À direita, o que está usando jaqueta jeans.

Kubotenki faz questão de manter algum contato com seus ex-colegas sempre que pode, e dá sempre apoio a eles. Só que como perder o contato com os amigos nos anos 2000 era a coisa mais fácil do mundo, Kubo e seus colegas de NSC naturalmente acabaram se afastando. Cada um seguiu seu rumo, teve novas rotinas e tudo mais (e claro que tem o povo que ficou rico, famoso e metido).

Em 2006 ele se formou na NSC e debutou num trio de comédia inicialmente chamado JUNK-DO. Kubo fazia o papel de boke, que é o personagem da comédia mais abestalhado de uma dupla ou trio, como o nome sugere, já que "boke" em japonês é uma forma bem chula de chamar alguém de "idiota". Posteriormente, o trio mudou de nome para Nenkin Dragon (年金ドラゴン).

Não há nenhum vídeo do Nenkin Dragon pra saber qual era o estilo da dupla, mas dá pra ver que eles trabalhavam tanto com o tradicional manzai, que é tipo um stand-up comedy, e com o conte, que é mais focado em atuar numa história engraçada. Aparentemente, o conte era o maior forte da dupla, já que há mais fotos deles fantasiados performando alguma situação engraçada.

Eles também faziam vídeos para a internet numa plataforma da Yahoo! Japan, que infelizmente não existe mais para podermos ver Kubotenki mais jovem com seus companheiros. Aparentemente não era nada sério como os canais de comediantes de hoje em dia. Era só um trio de amigos cantando num karaokê (Kubotenki não sabe cantar, então imagina o quão hilário deveria ser).


Como qualquer comediante rookie tentando emplacar, o Nenkin Dragon tentou a sorte em alguns concursos de comédia da época como o M-1 Grand Prix. Mas eles eram eliminados logo nas primeiras fases. Kubo ouvia muito em seus tempos de rookie que ele não tinha talento.

Mas a realidade é que vencer concurso de comédia nunca foi fácil. Muitas vezes os vencedores são experientes nestes concursos. São pessoas que se inscrevem pra várias competições todos os anos até ganhar todas elas ou deixar de cumprir algum requisito como tempo de carreira. Imagina ter que competir contra comediantes com quase 10 anos de carreira?

Fora que só a taxa de inscrição (não é de graça) já é um tanto salgada se levar em consideração que um comediante rookie ganha bem mal por apresentação. Basicamente uma moeda que mal dá pra pagar uma refeição decente.

A propósito, o Nenkin Dragon não recebia muito dinheiro pro apresentação, por se tratar de uma dupla nova e que não tinha êxito algum em sua trajetória. Com isso Kubotenki precisou trabalhar em meio período num restaurante yakiniku, uma espécie de "churrascaria japonesa".

E vale pontuar ainda que na época que o Nenkin Dragon existia, não havia a variedade de competições para diversos tipos de comédia como hoje em dia. Grandes concursos como o King of Conte só passaram a existir depois que o trio deu disband.

Quando vemos duplas que colecionam vitórias em concursos de comédia e também pesquisando a fundo vemos que quase todo comediante que apareceu na TV tem pelo menos um prêmio, nos iludimos achando que é muito fácil ganhar prêmio nestas competições e que a derrota é sinônimo de falta de talento. Mas a realidade é que é muito difícil vencer. A maioria dos comediantes premiados tiveram uma longa jornada até chegar a vitória.

Pra não dizer que Nenkin Dragon não teve uma glória sequer, o trio apareceu algumas vezes na TV em programas regionais comandados por veteranos importantes como Yoshimi Tokui da dupla Tutorial.

Mas o Nenkin Dragon durou pouco tempo. Em 2007 o trio deu disband porque cada um queria seguir um rumo diferente na vida. Foi um fim pacífico. Kubo e seus companheiros eram muito amigos. Apesar dos vários fracassos, dava pra ver o quanto eles se divertiam com o seu trabalho e como Kubo tem boas lembranças daquela época.

Infelizmente o destino da maioria dos grupos de comédia que acabam perdendo os concursos é o disband e esquecimento, e, como não há nenhuma informação de quais os nomes dos ex-parceiros de trabalho do Kubotenki e o que eles estão fazendo hoje em dia, dá pra supor que ambos fracassaram em suas carreiras e nunca conseguiram sair do anonimato. Seja porque desistiram, ou porque floparam feio. Torçamos pra que eles ao menos estejam felizes com as respectivas carreiras deles, seja lá qual forem.


De 2017 pra adiante, Kubotenki passou a trabalhar sozinho. Por ser um pin geinin (solista), ele começou a competir no R-1 Grand Prix, um concurso somente para comediantes que seguem carreira solo, ou que até tem uma dupla, mas se inscreveu individualmente. Sozinho, Kubo também era eliminado logo nas primeiras fases.

Uma coisa que Kubo já fazia nos tempos de Nenkin Dragon, mas passou a fazer com mais intensidade enquanto pin geinin, foram apresentações fazendo personagens femininas, chegando a trabalhar em colaboração com veteranos especialistas em crossdressing. Uma de suas personagens era uma meteorologista gyaru, que se vestia e fazia as previsões do tempo como as meninas que seguiam a moda gyaru que era uma forte tendência no Japão dos anos 2000. Kubo se dedicava tanto que até raspava as pernas (na realidade, só a parte que ficava à mostra) para competir.

Além das apresentações costumeiras e concursos de comédia, Kubotenki também fazia pequenas aparições como personagem de fundo em filmes, onde ele mostrou um certo talento como ator, do qual a Nippon TV veio a aproveitar bastante, colocando o meteorologista pra fazer pequenas participações nos seus doramas.

Mas nada. Kubotenki infelizmente flopou como solista e largou a carreira da comédia quando viu a oportunidade de debutar no mundo kamishibai, onde obteve melhores êxitos. Dessa forma, o meteorologista deixou a Yoshimoto e entrou na Shibuya Gagekidan, empresa para a qual ele trabalha até hoje e que na época era nova com a ambição de promover a tradicional arte japonesa de contar histórias pelo país e mais adiante pelo mundo afora.

A história do Kubotenki com o kamishibai já foi contada em outro post neste blog, mas pra dar uma contextualizada. De 2009 pra frente, Kubo começou a trabalhar com sua arte nas ruas do Japão, sobretudo de Tóquio e Kanagawa, e em outros países, sendo eles China, França e Itália. Ele trabalha com kamishibai até hoje, mas deu uma boa reduzida nas suas apresentações desde que começou a fazer previsões do tempo na TV.

E já pegando este gancho das previsões do tempo vem o seguinte questionamento: e a meteorologia? Em todos estes anos Kubotenki não fez absolutamente nada pra começar a trabalhar com a outra área da qual se especializou e obteve certificação?!

Na realidade, Kubotenki queria trabalhar na TV apresentando previsões do tempo desde o começo. Só que de 2004 até o debut dele na TV Kanagawa (TVK) em 2016, ele era constantemente rejeitado pelas emissoras que queriam em seus programas belas garotas apresentando as previsões. Se hoje em dia ainda existe a figura da jovem e fofa garota do tempo, nos anos 2000 então é que era basicamente regra. Mulheres como Aiko Kaito do Mezamashi TV, da Fuji TV, eram muito amadas pelo público japonês mostrando um estilo meigo de falar do tempo, que no geral não é um assunto lá muito empolgante pra pessoas normais.

Mas mesmo deixando a Yoshimoto, Kubo nunca se afastou da comédia. Como kamishibai-shi (artista de kamishibai), ele usou muito suas habilidades de comediante ao seu favor. E pode se dizer que foi na rua, trabalhando e interagindo diretamente com diversos públicos, sobretudo crianças, que o meteorologista foi encontrando o seu estilo, ficando mais próximo da meteorologia e finalmente aprendendo a falar do tempo de uma forma didática e divertida.

Porém, na TVK Kubotenki não tinha tanto espaço para mostrar o seu lado cômico, pois ele trabalhava em noticiários noturnos, de natureza mais séria. Na maioria das vezes ele não podia fazer muita gracinha, tudo o que dava pra fazer era mostrar seu carisma e lado fofo. Mas foi ótimo, pro meteorologista desenvolver sua oratória e postura e saber ser sério quando necessário.

No ZIP! Kubotenki juntou tudo o que aprendeu na Yoshimoto, na rua como kamishibai-shi e na TVK. Lapidando cada vez mais o estilo que ele tem hoje em dia, além de que lá ele teve bem mais contato com veteranos da comédia do que quando era da Yoshimoto. O principal destaque sem dúvida vai para o Naoki Tanaka da dupla Cocorico, que trabalhou no programa de 2016 a 2021 como main personality, que são as celebridades que marcam presença no ZIP! em um dia da semana específico, e recebem certo destaque.

Kubotenki entrou no ZIP! em 2019 alternando com um outro meteorologista, Masatoshi Kobayashi, que tem um estilo mais convencional de previsões do tempo. Inicialmente Kobayashi aparecia nas segundas, quartas e sextas, Kubotenki nas terças e quintas, e Tanaka era um personality aparecia todas as quintas.

Dá pra ver que esta distribuição de dias não foi tão aleatória assim. Muita gente que assistia o ZIP! na quinta admirava o trabalho do Tanaka. Eram pessoas que apreciavam comédia mais do que o normal e aceitariam com mais facilidade um meteorologista engraçado que trazia um estilo diferente de previsões do tempo como o Kubotenki, que ainda era um completo desconhecido fora da província de Kanagawa, onde era transmitida a TVK (como o nome já diz).

A NTV evidentemente sabia que Kubotenki não seria aceito facilmente pelo público comum e colocá-lo junto com o Tanaka o ajudaria muito a ter um grupo de pessoas apoiando o meteorologista logo de cara, o que de fato ocorreu.

O fandom do Tanaka era mais aberto ao Kubotenki. Gostava das interações fofas e divertidas entre senpai e kouhai e Kubo se esforçava de verdade pra entregar uma previsão mais engraçada e criativa no dia do Tanaka. Claro que na terça ele também fazia gracinha, mas era com menos intensidade, já que ele não estava trabalhando com um comediante e Naoki Tanaka é Naoki Tanaka né?!

O talento do Kubotenki não agradou somente ao público de ZIP! como ao próprio Tanaka, que passou a admirar de verdade o meteorologista, confessando que ficava ansioso para interagir com ele no programa, imitando suas poses (o que acabou virando uma tradição no ZIP!, mesmo depois da sua saída em 2021) e chegando até a ficar bem preocupado quando Kubo teve que se ausentar do programa porque estava doente.

O mundo dá voltas. Um dia Kubo teve seu talento questionado, perdia todos os concursos de comédia que participava. No final ele passou a ser admirado por um grande comediante no Japão. E Tanaka não foi o único. Outros veteranos também demonstraram respeito por Kubotenki como o solista David Ito e a dupla Nishiki-Goi. Mas o caso do Tanaka deve ser destacado aqui, pois ele é um nome forte e consolidado. Não é nenhum modinha.


É possível ver que todo este tempo como comediante (e com o kamishibai também) fez com que Kubotenki adquirisse seu estilo único de previsão do tempo que se qualquer outro meteorologista tentasse fazer igual não ficaria tão legal. Sairia muito forçado porque não há profissional com todo este longo "treinamento" que Kubo teve.

Há males que vem para o bem. Pois se Kubotenki tivesse conseguido debutar como meteorologista lá nos anos 2000 ele não teria toda essa bagagem que obteve com o tempo, pois provavelmente ele focaria bem mais no tempo. Não passaria pelas experiências que fizeram dele este meteorologista único. E se ele tivesse emplacado na comédia... bem, a chance dele focar só no entretenimento seria muito grande e nós não teríamos este meteorologista incrível que agrega muito ao ZIP!

segunda-feira, 28 de novembro de 2022

Crise das manhãs da NTV

As coisas não andam fáceis para a Nippon TV ultimamente. Os programas matinais da emissora enfrentam baixos números de audiência e estão perdendo para canais menores facilmente, mesmo apelando pra renovação de conceito, reality shows, doramas, elenco famoso com direito até a artistas de kPop para cativar os jovens.

Neste mês de novembro, o telespectador da NTV foi surpreendido por várias notícias bombásticas, sendo a maior delas anunciada em 11 de novembro de 2022, quando foi dito ao vivo que o Sukkiri vai encerrar as suas transmissões no final de março de 2023 (estima-se que seja no dia 31/3/2023, último dia útil de março do ano que vem).

Foi uma notícia que chocou o público japonês, chegando a entrar nos Trending Topics do Twitter no Japão naquela manhã, afinal é um programa que existe há 17 anos!

Tem muito tempo que a NTV não encerra as transmissões de um noticiário matinal. A última vez que isso aconteceu foi em 2011 quando o Zoom In!! SUPER e o The Sunday NEXT se encerraram ao mesmo tempo para dar lugar ao ZIP! e Shuichi respectivamente.

Mas vamos entender melhor a trajetória do Sukkiri do começo aos seus últimos dias.

 O Sukkiri (スッキリ) é um noticiário matinal da NTV que passa da faixa das 8:00 às 9:55. Estreou em 2006, sendo atualmente o 2º jornal da manhã em atividade mais antigo da NTV juntamente com Oha4 News Live. Ele passou por várias mudanças de horários e conceitos, porém sempre teve a estrutura básica de apresentar notícias sob o comentário de famosos e especialistas. É mais sério que o ZIP!, noticiário da NTV que passa logo antes do Sukkiri que tem um ar mais fofo.

Interessante dizer que na TV japonesa, a faixa das 8hrs é mais livre, não é necessariamente dedicada a telejornais super sérios. Tanto que a NHK e a TBS preferem transmitir programas de variedades mais leves com um certo ar de jornal para as manhãs, sendo eles Asaichi e LOVE it! respectivamente. Porém, a maioria prefere noticiários mais sérios comparados aos que passam na faixa das 5hrs, o que sempre foi o caso da NTV.

Além de Asaichi e LOVE it!, os outros principais programas rivais do Sukkiri são atualmente o Morning Show da TV Asahi, e o Mezamashi 8 da Fuji TV. O Sukkiri é um dos mais antigos deste grupo sendo que LOVE it! e Mezamashi 8 estrearam em 2021, e o Asaichi em 2010. O Morning Show é originalmente um programa de 1964, mas foi descontinuado em 1993 e só voltou ao ar em 2015, onde adotou o seu formato atual.

Vale pontuar que Mezamashi 8 e Asaichi são sucessores de programas que tiveram longos anos de existência. Até mesmo o Morning Show moderno se enquadra neste perfil. Somente o LOVE it! veio depois de um programa que durou pouco tempo, a TBS estava numa situação de instabilidade nos programas matinais que só saberemos se acabou ou não com o tempo, mas ela está dando trabalho agora pra concorrência como a queridinha absoluta do público jovem, é fato!

Mas voltando ao Sukkiri, o programa desde o começo passou por altos e baixos na sua audiência. Sendo que nos primeiros dias os números eram mais baixos, porém era compreensível, já que se tratava de um programa novo comandado por um comediante mais rookie na época, o Koji Kato (加藤浩次), que como se não bastasse, estava passando por uma fase ruim na sua carreira, pois a sua dupla, Gokuraku Tonbo, havia acabado de dar disband por conta de anos de escândalos sexuais, muitos deles envolvendo menores de idade, com o seu parceiro Keiichi Yamamoto.

Na época a NTV exibia Zoom In!! SUPER que era campeão de audiência absoluto durante anos. De modo que das 5:20 da manhã até as 8hrs, a NTV estava no topo até o Sukkiri começar, mas gradualmente o novo programa foi ganhando espaço chegando a ficar no topo de vez em quando em 2007.

Em 2011 o Sukkiri começou a chegar no ápice batendo recordes individuais de audiência e em 2013, o programa foi campeão anual de audiência pela primeira vez em 7 anos de existência. Entre 2014 e 2017, o programa teve uma queda, teve um sacode no final de 2017 com a entrada da announcer Asami Miura (水卜麻美), que já era na época a announcer feminina mais amada do Japão com uma folga cada vez mais absurda, mas não o suficiente pra voltar como no começo da década de 2010.

Apesar disso, o trio de apresentadores do Sukkiri formado em 2017 viveu seus melhores momentos na carreira. Kato era um ícone de beleza máscula e elegante, um apresentador que passava imponência e poder e estava mais atarefado do que nunca, liderando várias vezes por mês, grandes especiais das maiores emissoras.

Miura conseguiu ficar ainda mais popular do que já era, começando a bater de frente com celebridades de tão famosa que ela estava. E mesmo tendo dado uma esfriada no seu poder, e tendo uma crescente legião de haters se formando nos últimos anos de Sukkiri, era ainda a maior e imbatível.

E a terceira apresentadora, a comediante Haruna Kondo (近藤春菜) da dupla Harisenbon, subiu de novata notável para uma das comediantes femininas mais estouradas numa época em que mulher na comédia era bem deixada de lado.

Até mesmo o announcer veterano Keisuke Mori (森圭介), que trabalhou no Sukkiri desde a estreia, tendo ganhado espaço rapidamente sendo um integrante que aparece lá todos os dias para apresentar as notícias e era tratado como o "quarto apresentador".

Mori cresceu tanto que em 2019 e 2020 foi indicado aos rankings da Oricon de announcers masculinos mais populares na 9ª posição dividindo a lista com veteranos ainda mais experientes que ele e que tornam o ranking masculino ainda mais difícil de ser indicado do que o feminino (já que muitas announcers se aposentam aos 30 ou vão perdendo o espaço com a idade mais avançada).

O Sukkiri podia não ser campeão de audiência, mas tinha poder. Não como o ZIP! que dava visibilidade até mesmo aos integrantes menores que apareciam irregularmente, mas tinha o suficiente pra fortalecer seus apresentadores e o Mori.

E por falar em ZIP! o programa, que havia estreado tímido na TV em 2011 e foi recebido com duras críticas, estava no seu ápice desde 2016 e foi campeão anual de audiência em 2017! A NTV estava numa situação bem confortável em que finalmente seus dois principais programas matinais estavam sendo bem assistidos e tinham um selo poderoso.

Era comum a NTV juntar forças entre os dois programas como os momentos do ZIP! em que botavam Miura pra conversar com Taichi Masu, apresentador do ZIP! que era ainda mais poderoso que ela, pessoas do elenco do ZIP! aparecendo no Sukkiri e vice versa, e até uma grande collab especial de ano novo em que os elencos dos dois programas apareceram vestindo elegantes quimonos.

Porém, em 2018, o Sukkiri começou a enfrentar uma crise de audiência amargando um 3º lugar em média anual. 2020, o programa teve um novo sacode graças ao Nizi Project, reality show que formou o NiziU, um girl group da poderosa empresa coreana JYP Entertainment que atualmente são as queridinhas do Japão, sempre topando os charts da Oricon a cada comeback, mesmo com um investimento controverso da JYP.

Mas a NTV, aparentemente sentia que o Sukkiri estava prestes a dar seus últimos suspiros. O ZIP! também estava numa fase mais tensa, sendo vice campeão de audiência de novo e com números caindo gradativamente, o que levou a sua renovação e a transferência da Miura para este programa do qual ela apresenta sozinha desde 2021 e sem sucesso, pois a queda ficou ainda mais intensa sem o Masu ao ponto de programas menores começarem a ser uma ameaça real para a NTV.

Kondo também saiu do Sukkiri em 2021 e o programa passou a ser comandado pelo atual trio Kato, Mori e a announcer rookie da NTV, Erina Iwata (岩田絵里奈), que já tinha uma popularidade antes, mesmo tendo somente atividades normais de rookie e não sendo nenhuma grande aposta da emissora logo no começo.

Desde que entrou no Sukkiri, a mídia passou a apontá-la como "futura Asami Miura", como a rookie que no futuro seria o principal rosto da NTV e que bombaria na TV japonesa de uma forma absurda e absoluta.

Em 2021, Iwata era constantemente indicada a diversos rankings de diversos sites, como o ranking de Rosto da Manhã da Oricon, que é uma lista com os 10 apresentadores de programas matinais mais queridos do país. Ela também foi indicada pela segunda vez ao ranking de announcers femininas mais queridas, também da Oricon, sendo que ela subiu da 8ª posição conseguida em 2020 pra 6ª. Iwata também foi campeã com sobra na enquete da Goo que perguntava qual announcer rookie tinha tudo pra bombar no futuro.

Porém, foi diminuindo o pequeno hype da Iwata, que mais pareceu ser efeito de ser a sucessora da Miura, coisa que também aconteceu com a Natsuki Taki (滝菜月) quando ela assumiu o comando do programa vespertino Hirunandesu.

Iwata não está mais aparecendo em rankings, inclusive no de Rosto da Manhã deste ano. O ranking de announcers femininas da Oricon ainda não saiu, mas as votações já ocorreram, em breve a NTV terá uma resposta com relação ao poder da Iwata, que foi colocado a prova neste ano. 

E mesmo nos momentos de auge, Iwata obviamente não conseguiu levantar a moral do Sukkiri. Se Miura e Kondo não conseguiram juntas, imagina a Iwata!

A pandemia causou um prejuízo financeiro a TV japonesa que estava cortando gastos em 2020 e 2021 e este foi o motivo apontado para uma verdadeira dança das cadeiras nos grandes noticiários da NTV (a maioria deles matinais) que aconteceu em abril de 2021.

Masu foi Shinso Hodo Bankisha substituindo o free announcer veterano Akira Fukuzawa, Miura foi pro ZIP! substituindo não só o Masu como a outra apresentadora, a announcer Erika Tokushima, que foi pro Shuichi substituindo a atriz Nana Katase, e Iwata foi pro Sukkiri substituindo basicamente Miura e Kondo ao mesmo tempo.

Todos os apresentadores demitidos eram pessoas empregadas de outras empresas cujos salários eram bem mais altos que os announcers da emissora.

Mas dá pra sentir que a troca de Miura pela Iwata não foi só por corte de gastos. A saída da Kondo até pode ter sido, mas a da Miura não. A NTV estava evidentemente lavando as mãos pro Sukkiri e quis tirar Miura de lá, pois ela não salvou o programa, pelo contrário, ele afundou depois que ela entrou, só tendo como momentos altos a entrada dela que gerou um buzz e a transmissão do Nizi Project.

Miura é a face da NTV e estava com uma carreira consolidada a aquela altura, estar vinculada ao fracasso de um programa tão antigo quanto o Sukkiri não faria bem pra sua imagem, que estava enfraquecida. Então tiraram ela de lá a tempo e colocaram no lugar uma rookie que não tinha nada a perder.

Pois, convenhamos, o ZIP! nunca precisou tanto assim da Miura, ele estava se virando bem com o Masu e parceiras bem menos hypadas, apesar do leve declínio em 2020, que pode ser atribuído a pandemia e a alguns detalhes chatos, mas fáceis de superar. Já o Sukkiri precisava da announcer e de mais tempo com ela para se recuperar, tanto que a saída dela piorou tudo de vez!

Por outro lado, não é nada saudável depender de Asami Miura, que pode sair da NTV a qualquer momento, já que está numa idade da qual as announcers costumam sair de suas emissoras. Da mesma forma que também não era saudável depender do Masu que também estava numa idade da qual os announcers masculinos costumam se aposentar, o que de fato aconteceu com ele em 2022.

Apesar do final triste, foi bom pra Iwata ir pro Sukkiri, pois agora ela é uma grande aposta pro futuro da NTV. Além de ela ter crescido muito profissionalmente com um cargo tão pesado com poucos anos de carreira. Ela pode se recompor em um novo trabalho.

E o motivo principal é que não valia mais a pena manter a Miura, afinal com ela o Sukkiri já andava mal das pernas, o programa estava muito enfraquecido e nenhum apresentador podia salvar. O ZIP! ainda podia ser salvo. Ele ainda tinha uma audiência razoável em 2021 e tanto poder que fez da Miura, que era a maior announcer feminina, mas estava enfraquecida, uma verdadeira supercelebridade.

Mas o Sukkiri não tem mais salvação e a NTV já estava desistindo. Tanto que há tempos que já rondavam rumores na internet que falavam sobre o fim do Sukkiri que apesar das boas fases já lidava há anos com problemas envolvendo uma série de polêmicas e burburinhos de todos os tipos, inclusive umas envolvendo o Kato.

A polêmica mais grave e que provavelmente matou o programa de vez ocorreu na metade de 2021, que foi a do uso de expressões discriminatórias por parte da produção contra o povo ainu, um grupo indígena japonês. O caso parou a internet. Pessoas cobravam uma atitude da NTV e da BPO (Organização de Ética em radiodifusão e de Melhoria de Programações), que uma instituição privada e sem fins lucrativos que lida com os programas de TV com o objetivo de impedir que não haja alguma infração aos direitos humanos.

A NTV se desculpou publicamente várias vezes de todas as formas possíveis e a BPO moveu um processo contra a emissora com relação ao programa, e este não foi o primeiro!!!

Em outubro de 2022, a NTV fez uma abertura nova para o Sukkiri e contratou novas comentaristas, o que supostamente enfraqueceria qualquer teoria de que o programa iria acabar, afinal estava investindo nele. Porém no final das contas, o programa realmente chegará ao fim e parecia que ninguém mais estava preocupado em guardar segredos nos últimos dias, já que insiders da NTV e o próprio Kato haviam confirmado os rumores para os tabloides antes do comunicado oficial.

Interessante observar que o anúncio do fim do Sukkiri foi realizado no ano anterior ao seu encerramento, quando o normal seria dizer só em janeiro de 2023 que o programa vai acabar. Mas parece que a NTV já quis liberar logo a bomba com tantos rumores e o público da NTV já impactado com a notícia de que teremos mais um ano sem o tradicional especial de ano novo do Gaki no Tsukai, o No Laughing.

Com o fim do Sukkiri confirmado, informações que tornam este caso ainda mais complexo e intrigante vieram a tona. Seja por meros rumores ou por declarações feitas pelo próprio Kato, que confessou estar tão preocupado que acha que não vai conseguir aproveitar as festas de final de ano direito. O que dá pra entender. Afinal, o Sukkiri é um dos seus maiores trabalhos de todos os tempos, que fez parte de mais da metade da trajetória do comediante que é atualmente de uma empresa pequena e recém fundada.

Kato chegou a mencionar que trabalhadores da equipe do Sukkiri foram demitidos e substituídos por novos que tratavam o programa como um trabalho de segundo plano e davam mais atenção a novas atrações. Mostrando que a NTV realmente estava desistindo do programa.

Há rumores que dizem ainda que os announcers Mori e Iwata não foram avisados sobre o fim do Sukkiri pela NTV, eles descobriram no último momento. E Kato só descobriu previamente através de agentes da empresa para a qual ele trabalha, pois estes viram toda a movimentação da NTV e perceberam que o programa estava com o fim certo. E esta declaração do comediante veio a fortalecer o rumor de que a NTV sequer se preocupou em preparar os integrantes do Sukkiri previamente.

Dá pra ver que até o fim do programa é todo controverso.

Como se não bastasse, outro programa da NTV também foi confirmado pra acabar em março de 2023, o Baguette (バゲット), que é um programa de variedades matinal focado em comida e lifestyle que passa logo após o Sukkiri, às 10:25 da manhã de segunda à quinta. O programa não é distribuído para todo o Japão, somente em algumas regiões.

A princípio, o Baguette tinha um conceito mais clean e tranquilo. De outubro de 2022 até o seu fim, o programa adotou um conceito mais elegante e um pouco mais ativo. Aliás, a mudança de conceito e até de apresentadores no último minuto dava a entender que o 

O antecessor do Baguette foi o PON!, também regional, tinha um conceito completamente diferente. Era um programa vibrante e colorido que contava com um elenco repleto de artistas e nos últimos anos estava sob o comando de jovens comediantes que apareciam só suas vezes por semana e alternando entre si e o Genta Aoki (青木源太), ex-announcer da NTV que hoje trabalha como freelancer para a LesPros, uma grande empresa de entretenimento no Japão. Aoki aparecia todos os dias.

O PON! durou 8 anos, sendo precedido de uma série de programas que acabaram rápido demais, porém terminou por causa de uma audiência final baixíssima cuja média era por volta de 3%. 

E esta história está se repetindo com o Baguette, só que de forma mais rápida e mais dramática. O programa é um fracasso de audiência do começo ao fim, nunca teve momentos rápidos de glória nem nada. E o programa até que teve uma duração considerável pra audiência que tinha.

Baguette logo no início se mostrava um programa bem mais simplório que seus últimos antecessores. Pois enquanto estes tinham uma produção mais pesada e contava com vários artistas no elenco, muitos deles famosos, o Baguette tinha uma produção bem simples em que todo o elenco era basicamente formado por announcers da NTV.

Era intenção da NTV criar um programa com um elenco majoritariamente formado por announcers, algo raro na TV japonesa, principalmente para aquele horário. O máximo que haviam eram os convidados e alguns personalities mensais que só apareciam no final do programa, e isso só nos primeiros anos.

A ideia foi um fracasso! Desde o início, muitos viam o Baguette como um "programa feito pros announcers desempregados e flopados da NTV terem onde trabalhar". E bem, o programa de fato passava esta imagem, já que só os apresentadores eram populares. A princípio, os veteranos que tinham baixa popularidade, logo sem uma agenda muito atarefada paravam lá, mas depois o Baguette passou a ser um espaço para rookies que precisavam treinar melhor o seu carisma.

Em contrapartida, o Baguette se tornou um salvador para a NTV no quesito treinamento de announcers, já que cada vez mais o ZIP! fica exigente na contratação de rookies, vários programas destinados a eles estão lotados de pessoas que debutaram recentemente, e o Oha!4 News Live não era o suficiente para trabalhar o carisma. Announcers como Mao Odaka acabaram melhorando muito suas habilidades com o Baguette se tornando apostas da emissora.

 Porém, é óbvio que um programa lotado de announcers de baixa popularidade ou desconhecidos, que não tem nem mesmo uma subcelebridade fixa pra contar história, não seria algo atraente para o público. Principalmente se a concorrência apresenta programas repletos de celebridades consolidadas ou modinha que chamam a atenção do povo.

Outro problema que surgiu depois foi trocar um apresentador muito popular por um outro bem desconhecido.

Aoki foi transferido do PON! para comandar o Baguette e na época ele já era um veterano bem popular, apesar de não ter passado em grandes programas. Aoki é forte até hoje sendo sempre indicado ao ranking da Oricon de announcers masculinos mais populares. Mesmo nesta fase free com ele trabalhando em programas pequenos de canais menores.

O motivo pelo qual Aoki saiu do Baguette foi porque ele quis deixar a NTV para começar a ser free announcer. A NTV estranhamente não mostrou interesse nenhum em trabalhar com ele na fase free.

Em 2020, no lugar do Aoki entrou Shuzo Hiramatsu (平松修造), que, apesar de ser um rookie bem all-rounder, não tinha popularidade na época em que assumiu. Infelizmente não haviam muitas opções para o Baguette na época. Os apresentadores mais fortes a NTV preferiu segurar para programas maiores. Ko Shinohara foi para o Hirunandesu e Ren Umezawa foi para o Zumusata.

Mas felizmente todos os novos apresentadores de 2020 se deram bem, inclusive o Hiramatsu, que cresceu como profissional comandando o Baguette e ficou mais popular no período de tempo em que ele passou no programa, mesmo tendo uma redução bizarra de visibilidade para todo o público japonês, uma vez que ele basicamente só trabalhava no Baguette.

Além do Hiramatsu, o Baguette era comandado pela Risa Ozaki (尾崎里紗) desde a estreia. A announcer nos seus primeiros anos de NTV se mostrava uma ace em potencial com sua fofura. Ela debutou no ZIP! junto com o Hiramatsu, sendo ambos da turma de 2015 junto com Rina Sasazaki, que fez parte do elenco de apoio de PON! e do Baguette até 2022, quando passou a ser a apresentadora.

Em poucos anos, Ozaki ficou popular rapidamente e em 2018, ela foi escolhida pra comandar o Baguette junto com o Aoki e futuramente com Hiramatsu. Ela demonstrou ter uma boa química com ambos.

Dentro do Baguette, Ozaki passou por experiências incríveis como ser líder de torcida oficial do Yomiuri Giants por uma noite e também posar para a famosa revista de moda Oggi. Estes episódios foram collabs com o programa nos tempos em que Genta ainda estava no comando. A NTV tinha esperanças com o Baguette no começo, e investia pesado nas matérias.

Fora do Baguette, Ozaki era terrivelmente mal aproveitada, assim como Hiramatsu e Aoki. A announcer poderia estar muito mais poderosa se ela trabalhasse também em programas transmitidos em rede nacional, mas a moça depois de uns anos passou a se dedicar exclusivamente ao Baguette, que não tinha audiência e é um programa regional. De modo que ela praticamente estagnou e várias rookies passaram na frente dela.

A pandemia veio a piorar tudo de vez pois isso limitou a produção de fazer conteúdos mais variados. Que não fossem só announcers comendo. E mesmo com a situação da TV japonesa estar quase normalizada, o Baguette seguiu com o mesmo tipo de conteúdo. Até mesmo depois da renovação de conceito em 2022.

Apesar dos problemas, o Baguette teve um leve aumento de audiência em 2020. Passava longe de ser o cenário ideal, mas a audiência aumentou. E a NTV decidiu fazer em abril daquele ano uma versão noturna para as sextas-feiras, o Yoru Baguette, comandado por Isshi Kawabata e Kyoko Gunji. 

Em setembro de 2022 foi anunciado que o programa passaria por uma mudança radical de conceito com nova logo e identidade visual. Semanas depois foi anunciado que os atuais apresentadores deixariam o programa e pouco a pouco alguns dos announcers de apoio também se retiraram.

 Ozaki engravidou no começo de 2022 e anunciou que se afastaria do programa em outubro deste ano por causa da licença maternidade. Porém a NTV retirou ela e Hiramatsu definitivamente do programa ao mesmo tempo e o Baguette passou a ser comandado por Rina Sasazaki (笹崎里菜) e Takeshi Tanaka (田中毅). AMBOS ANUNCIADOS MUITO EM CIMA DA HORA!!

Aliás, Hiramatsu e Ozaki revelaram a sua saída também muito em cima da hora! Como se eles fossem integrantes menores do programa. Vale informar que a saída do Aoki e entrada do Hiramatsu foram anunciadas ao mesmo tempo em um mês antes das ocasiões acontecerem.

A troca de apresentadores é algo muito sério pra ser tratada desta forma, pois é um novo protagonista, que mudará o andamento do programa! O sucessor precisa de uma divulgação prévia pra que as pessoas entendam que de um dia em diante será ele que vai comandar. Sem divulgação, os japoneses ligam a TV e se assustam com um programa comandado por um casal de apresentadores diferente. E claro que as chances de haver rejeição inicial aumentam muito!!

E mesmo que a NTV decidisse colocar super celebridades no comando, a divulgação prévia seguiria sendo necessária!!

A NTV também estava lavando as mãos para o Baguette. Até fez várias mudanças visando melhorar como a troca de apresentadores e da identidade visual, e a participação maior de idols de jPop e kPop em quadros dedicados a eles. Até parecia que o programa teria uma segunda chance, mas no final das contas, Tanaka anunciou ao vivo que o Baguette irá acabar em maio de 2023. A emissora também não tinha mais esperanças.

Baguette não teve nenhuma polêmica nas costas, ele só acabou por conta da baixa audiência e por perder feio pra rivais muito mais fortes com celebridades poderosas em seus elencos. E há quem diga que a baixa audiência do Baguette impactava no Hirunandesu, que passava basicamente em seguida depois de dois mini programas de 10 minutos cada.

E isso até faz sentido, pois quem não quer assistir Sukkiri e Baguette muda de canal, e nisso ela acaba se entretendo tanto na programação da concorrência que perde o Hirunandesu.

Com estas duas narrativas vemos coisas em comum. Sukkiri e Baguette são programas matinais que passam juntinhos, são fracassos de audiência há anos, tiveram uma troca de apresentadores e de conceito nos últimos momentos, não foram salvos nem por announcers populares e a emissora começou a desistir de se empenhar nos dois programas.

Os dois programas passaram pelos mesmos problemas e vão terminar juntos. Tudo de uma vez só. Não vão fazer que nem qualquer outra emissora faria quando pretende acabar com duas atrações que passam uma seguida da outra: encerrar as transmissões em momentos diferentes do ano.

Tudo isso dá a entender que o fim do Sukkiri e do Baguette tem uma ligação. E pelo jeito realmente tem! Segundo novos rumores, a NTV pretende substituir os dois programas por um só, bem mais longo que os antecessores. Seria uma tentativa de usar uma tática nova para atrair audiência atendendo as vontades do público atual.

Parecia até que a NTV estava querendo acabar com o Sukkiri e com o Baguette há anos, mas estavam esperando o momento certo. E há elementos que fortalecem esta teoria como a falta de motivação com os programas que vão acabar, a postura triste do Kato nos últimos meses e os vários rumores sobre o fim que iam e viam há muito tempo e no final das contas se confirmaram.

Vieram vários elementos favoráveis e o maior deles é que basicamente toda a concorrência tem programas novos e ainda não consolidados na mídia. Sendo um terreno fértil pro sucessor do Sukkiri e do Baguette ter uma boa estreia.

Sobre o sucessor do Sukkiri. Segundo os tabloides é intenção da emissora manter Iwata no comando juntamente do comediante veterano Hiromi (ヒロミ), que já é comentarista do Sukkiri desde abril de 2021 e foi apresentador substituto do Kato, e também do announcer veterano Takahiko Fujii (藤井貴彦), que é um dos mais populares do Japão na atualidade e também apareceu como substituto do Kato no Sukkiri.

Todos os sites são unânimes ao dizerem que a NTV deve continuar apostando na Iwata para ser a sua nova face, pois ela, além de popular, é uma announcer com uma histórico completamente limpo, sem escândalos ou atitudes controversas. Interessante dizer que ninguém culpou a Iwata pelo fim do Sukkiri, já que o programa vai acabar depois da sua chegada sendo que os outros apresentadores trabalham por lá desde a estreia.

Com relação ao Hiromi, os rumores de que ele vai assumir o comando do sucessor do Sukkiri (e do Baguette) já existiam há bastante tempo também. A NTV tem uma boa relação com o comediante que apareceu em vários especiais importantes da emissora.

Hiromi tem um estilo semelhante ao do Kato e que a TV gosta muito para comandar programas. Ele é um veterano elegante e imponente. Por outro lado, Hiromi é menos truculento e mais sorridente que o Kato, que tem como estilo de comédia o de ser super rude, mais conhecido como "tsukkomi".

Por outro lado, o estilo do Hiromi não é mais visado pra um programa matinal nos dias de hoje. Todos os concorrentes do Sukkiri contam com apresentadores mais gentis e amigáveis. Botar tsukkomi intimidador no comando de programa matinal é muito anos 2000! Hoje as pessoas querem ver apresentadores que respeitam os seus colegas e proporcionam um programa leve e saudável pela manhã. Não uma figura que causa medo em outras pessoas.

Mesmo que Hiromi não seja tão durão quanto o Kato, ele ainda faz o tipo casca grossa.

Fujii também pode ser uma boa escolha para o novo programa matinal da NTV, já que ele é super popular e já tem uma grande experiência em noticiários deste tipo, pois já foi apresentador substituto no Zoom In!! Asa e Zoom In!! SUPER, e titular no Zoom In!! Saturday. Ele também apareceu como convidado no ZIP! em 29 de junho de 2022, quando já estava claro que Miura sozinha não conseguiria salvar o programa. A aparição do Fujii no ZIP! parou a internet japonesa naquela manhã.

Vale pontuar que todos os convidados do ZIP! aparecem pra promover algum outro trabalho da NTV ou, quando são cantores, pra debutar ou divulgar um comeback, o que por sua vez é super raro. Mas no caso do Fujii não houve um motivo pra ele aparecer no programa naquele dia. Ele simplesmente apareceu no ZIP! ficando lá desde o primeiro minuto até o fim.

Talvez àquela altura a NTV já tinha a intenção de colocar Fujii em um programa matinal de novo, só não havia decidido se seria o ZIP! ou o sucessor do Sukkiri e do Baguette. Afinal, o ZIP! também está precisando de um outro apresentador pra ajudar a Miura, que não está dando conta do recado sozinha.

E é importante destacar que estas informações sobre o suposto trio que vai comandar o sucessor do Sukkiri e do Baguette são meros rumores. A NTV provavelmente não decidiu nada definitivamente. O programa só vai estrear em abril de 2023, ainda tem muita coisa pra ser decidida com relação ao elenco e a emissora deve sempre pensar nos outros programas.

Além do caso do ZIP! temos também o Hirunandesu, no qual a Taki anunciou que está grávida, não mencionando se iria se afastar ou sair definitivamente do programa.

É bem provável que Taki deixe o Hirunandesu em 2023 e alguma outra announcer rookie da NTV, pelo menos mais jovem que a atual apresentadora, entre no lugar. Apesar da tendência do programa ser sempre contratar announcers inexperientes que nunca foram apresentadores de grandes atrações, pra tudo há uma primeira vez, a NTV pode inventar de colocar a Iwata no Hirunandesu, onde ela poderia ficar mais poderosa e ainda levantar a moral do programa com a sua popularidade e carisma.

Lembrando, que o hype da Iwata caiu, e um programa novo é arriscado demais para a imagem dela. Porque ou pode dar tudo muito certo, ou tudo muito errado! E melhor colocá-la num programa que a fortaleça de fato, fazendo com que ela vire uma futura face pra valer!

E vamos combinar que botar Hiromi e Iwata pra comandar um sucessor do Sukkiri seria transformá-lo num "Sukkiri 2.0", os dois iriam fazer o público se lembrar do programa antecessor, o que não daria certo.

Outro ponto é que, independente de quem for escolhido, uma coisa é certa: pelo menos um dos apresentadores será um artista famoso e renomado, afinal esta é a tendência da TV japonesa na faixa das 8hrs da manhã. Com exceção do Morning Show, todos os concorrentes do Sukkiri são apresentados por artistas. Deste grupo, 2 deles tem comediantes no comando.

A NTV com certeza vai escolher algum comediante poderoso o suficiente ao ponto de não precisar da ajuda da "futura Asami Miura" e do "announcer masculino mais querido do Japão". Qualquer announcer de popularidade mediana e crescente já será o suficiente. E por este motivo talvez fosse melhor colocar o Fujii no ZIP! e a Iwata em algum programa que vai fortalecê-la outra vez.

E claro, não é só o apresentador. A NTV certamente escolherá um elenco de apoio forte, com comentaristas ou personalities, announcers secundários, meteorologistas, repórteres, etc. Uma galerinha popular, nem que seja pelo menos um pouquinho, e bem competente, afinal glamour não é tudo, o profissional tem que ser bom também

O elenco inicial de qualquer programa é o mais importante de todos, pois tem uma grande responsabilidade na conquista de audiência para uma atração nova e sem peso na mídia. Então dá pra esperar um time de ouro, com integrantes fortes no elenco de apoio.

Sabemos também que a NTV tem o costume de divulgar com força o que ela quer, e um programa matinal das 8hrs é algo muito importante que merece uma promoção de ouro. Quando tudo estiver decidido, certamente o sucessor do Sukkiri e do Baguette será amplamente divulgado nos outros programas da emissora.

Quanto ao conteúdo, pode ser que a NTV queira misturar o melhor do Sukkiri e do Baguette, misturando o ar sério e super informativo do Sukkiri, com a leveza e elegância do Baguette. O sucessor dos programas tende a ser um noticiário mais divertido olhando por esta lógica.

Mas por enquanto, tudo o que temos são rumores, especulações e polêmicas quanto ao futuro das manhãs da NTV, que atualmente enfrentam uma grande crise da qual a emissora está lutando para superar e ficar no topo de novo.

E de qualquer forma é triste ver dois programas terminando de uma vez, vários dos seus integrantes ficarão sem um trabalho valioso e poderão ter suas carreiras prejudicadas com isso, como o Kato. É triste ver que announcers foram iludidos como Tanaka e Sasazaki. E é triste imaginar que, hoje é Sukkiri e Baguette, mas amanhã pode ser ZIP! e/ou Hirunandesu que podem acabar de uma forma chocante.

Que o novo programa da NTV seja um verdadeiro sucesso e seja um telejornal de qualidade e os elencos do Sukkiri e do Baguette não tenham a sua carreira afetada negativamente.

segunda-feira, 8 de agosto de 2022

O flop do Cocorico Channel

A dupla de comédia Cocorico (ココリコ) formada por Shozo Endo (遠藤章造) e Naoki Tanaka (田中直樹) abriu seu canal no YouTube em 26 de novembro do ano passado, o Cocorico Channel (ココリコチャンネル).

O canal é 100% focado em comédia. Todos os vídeos são histórias cômicas, chamadas de conte, representadas por Endo e Tanaka, um conceito pouco explorado no entre os youtubers do Japão. O nível de produção também é bem alto para os padrões dos canais japoneses no YouTube.

A maioria esmagadora dos comediantes que se aventuram a abrir canais no YouTube preferem fazer vídeos mais típicos da plataforma como vlogs, reacts, reviews, desafios e etc, gravando no conforto da sua casa de uma forma mais amadora. E os poucos que optam por fazer canais conte como o Cocorico se não postam apenas vídeos de shows antigos, fazem vídeos com uma produção mais simplória.

Já o Cocorico Channel conta com conteúdo exclusivo para o YouTube, dispõe também de uma grande produção por trás gravando em cenários mais elaborados (ok, uns nem tanto assim), usando figurinos, dispondo de scripts com materiais que Tanaka havia criado muitos meses antes da gravação, etc.

Pra resumir. Assistir o Cocorico Channel é como ver um programa de comédia conte de baixíssimo orçamento na TV. O que pro YouTube é muita coisa!

Dá pra ver que o esforço da dupla em cima do canal é enorme!

Outra coisa a se pontuar é que trata-se de um canal de uma dupla veterana de comédia que está há 30 anos na mídia, seguem populares mesmo com o passar das gerações, conseguem subir audiências de programas pouco assistidos e quando aparecem no canal de outros youtubers rendem uma quantidade boa de visualizações.

Aliás o Endo já tinha um canal solo antes do Cocorico Channel, que tem um bom feedback desde o primeiro dia. Pode não ser um canal muito hypado com milhões de inscritos, mas ele sozinho tem mais de 300 mil seguidores e os vídeos conseguem em média de 50 mil a 100 mil views. Vale pontuar que Endo não é o integrante mais popular do Cocorico.

Com tudo isso dava pra imaginar que o Cocorico Channel seria um sucesso, que em questão de dias a contar da data de debut eles conseguiriam 100 mil inscritos e que agora em agosto eles estariam chegando perto de 1 milhão de inscritos. No pior das hipóteses eles estariam com 500 mil inscritos agora.

Mas a triste realidade é que A DUPLA ESTÁ EMPACADA HÁ MAIS DE 1 MÊS NA CASA DOS 14 MIL INSCRITOS.

14 mil em menos de 1 ano é um número muito alto pra uma pessoa comum. Mas para uma dupla de comédia veterana e conhecida que trabalha bastante na TV é um número até vergonhoso de se ostentar. Há duplas de comédia bem mais novas e menos conhecidas que conseguiram mais de 100 mil inscritos em menos de um ano.

Logo no começo, antes de publicarem um vídeo, só anunciando através do canal do Endo, a dupla tinha cerca de 6 mil inscritos, e o número crescia gradualmente a toda hora.

Dias antes do debut, aí com uma divulgação maior, a dupla fez um diggest video. Basicamente um compilado do making of de vídeos que seriam publicados no canal futuramente

O primeiro vídeo conseguiu mais de 10 mil views nas primeiras 24 horas e o canal estava com aproximadamente 8 mil inscritos. Vários sites de entretenimento falaram sobre o debut da dupla no YouTube. No Owarai Natalie o perfil da dupla estava em uma posição alta no ranking de acessos graças a essa notícia.

Parecia que as coisas iriam dar certo, mas depois de pouco tempo o ritmo de visualizações começou a diminuir. O canal só chegou aos 10 mil inscritos em fevereiro de 2022 e vendo isso, os haters não perderam tempo e começaram a atacar chamando o Cocorico de flop por não crescerem de jeito nenhum no YouTube.

Uns culpavam o Tanaka pois o Endo sozinho tinha na época quase 300 mil inscritos, outros diziam que se Tanaka estivesse com um canal solo ele estaria com muito mais inscritos. Mas a maioria atacava a dupla completa criando e compartilhando blogs de procedência duvidosa lotados de comentários maldosos desrespeitando a dupla, seu legado e seus méritos.

Haviam ainda pessoas que descobriam o canal através destes posts, um número que aos poucos vem crescendo.

E toda vez que os vídeos começavam a ter uma quantidade de views maior graças à conteúdos mais inovadores e até revolucionários como uma live conte em que Endo e Tanaka tinham que atuar no improviso, do nada o canal voltava pra estaca zero.

Nem mesmo o fandom internacional ajudou. Para tentar melhorar a situação, o Cocorico Channel colocou legendas em inglês em dois dos seus vídeos, mas nada feito. O aumento de views não passou de 1000. Então esta ideia foi deixada de lado.

Mas até aí, o canal não parava de crescer. Ainda que a passos de formiga. Os vídeos recebiam em média 1.000 views nas primeiras 24 horas e este número crescia aos poucos. Na semana seguinte qualquer vídeo chegava na casa dos 5.000.

Só que em julho de 2022 isso veio a piorar de vez!

Qualquer vídeo publicado conseguia em média decepcionantes 800 views nas primeiras 24 horas e na semana seguinte se o vídeo chegasse na casa dos 2.000 seria muita sorte. Há vídeos publicados há quase 1 mês que até hoje não tem nem 2.500 views!!! Segundo a Social Blade, que é um site de análise de feedback de diversas redes sociais e do YouTube, o Cocorico Channel está atualmente passando pela pior fase da sua história.

Apesar disso, a qualidade do humor do Cocorico não é baixa. Pelo contrário. O nível é tão alto que dá pra rir até sem legendas. Todas as pessoas que assistem pela primeira vez acham o conteúdo engraçado, que a dupla tem uma ótima química e que Tanaka é um gênio da criação e da atuação.

O conteúdo do canal em si não recebeu uma crítica sequer. Nem mesmo por parte dos haters. O máximo que apontam são falhas técnicas como áudio ruim. Mas o mais importante que é o humor está ótimo.

Endo fazendo publicidade para a Converse (marca que faz o tênis All Star) e Tanaka no taiga dorama

O Cocorico não é tido como uma dupla de "deuses da comédia" que são colocados num pedestal ou coisa assim. Eles também passaram da fase modinha. Mas a dupla passa longe de ser flopada. E vendo vários artistas menores conseguindo mais inscritos, era pro Cocorico estar com um retorno muito maior no YouTube

Aliás, depois de abrirem um canal no YouTube, o número de aparições do Cocorico como dupla completa na TV fora do Gaki no Tsukai deu uma aumentada em relação à 2021. A dupla teve um certo aumento de popularidade tanto em conjunto como individualmente.

Endo conseguiu novos trabalhos regulares neste ano foi convidado para diversos programas, ele tem feito ainda publicidade para marcas de roupas voltadas para o golfe.

Tanaka então nem se fala. Ele está bem atarefado há anos e em 2022 Tanaka vem experimentando trabalhos novos fora da sua zona de conforto que vem chamando a atenção dos japoneses. Destaque para o seu debut como ator de um dos clássicos taiga doramas (doramas de época) da NHK, sendo um feito raro para um comediante e que está engrandecendo ainda mais a imagem do Tanaka.

A maior prova de que o problema não é o Cocorico foi a collab que a dupla fez com o canal do FUJIWARA, uma outra dupla de comédia.

Numa collab, como muita gente sabe, os youtubers aparecem nos canais um do outro devendo seguir as regras do canal em que aparece como convidado. Ou seja, o FUJIWARA apareceu no Cocorico Channel e participou em um dos contes e o Cocorico apareceu no FUJIWARA Chogokiin e foi entrevistado.

O vídeo do FUJIWARA Chogokiin em que o Cocorico aparecia conta atualmente com mais de 150 mil views, sendo que a média do canal é por volta de 70 mil. O FUJIWARA tem atualmente mais de 310 mil inscritos, e a collab com o Cocorico acelerou a dupla a atingir os 300 mil. É uma das collabs mais bem sucedidas do FUJIWARA nos últimos tempos.

Com isso fica difícil de entender como uma dupla tão popular que produz conteúdos tão bons para o YouTube não consegue subir de jeito nenhum.

A situação ficou tão tensa que até o site Cyzo Woman, da mesma empresa da famosa revista Cyzo, fez um artigo sobre este mistério (com um título extremamente sensacionalista, diga-se de passagem) concluindo que a dupla é muito popular e o estilo do Cocorico Channel agrada a todos que assistem e por fim apostou que um dia Endo e Tanaka serão recompensados pelos seus esforços.

O artigo foi bem compartilhado nas redes sociais e republicado por outros sites e blogs japoneses. Chegando a ficar no ranking de acessos da Cyzo Woman. Pra ver como Endo e Tanaka em si não são flopados de jeito nenhum e este fato está chamando a atenção cada vez mais.

Apesar das chacotas, felizmente o canal não está manchando a imagem de Endo e Tanaka. Mas o flop não deixa de ser um problema.

Mas afinal, qual o problema do Cocorico Channel?

O primeiro e principal ponto não é necessariamente um problema, porém é algo que dificulta bastante, que é o conceito do canal. Canais conte não são muito explorados no Japão e também não são moda no YouTube. Aliás é interessante pontuar que o conte na TV já não é lá muito explorado. Há emissoras que sequer tem especiais do gênero, mesmo ele sendo bem apreciado. Tanto que comediantes que ganham o concurso King Of Conte costumam ter suas carreiras mudadas para melhor.

Provavelmente o conte seja subestimado porque é um estilo mais complexo do que o manzai, que é basicamente um tipo de stand up comedy. O conte exige cenários, figurinos elaborados, figurantes e é algo menos improvisado e mais ensaiado. Se é algo mais complexo, significa que fazer um conte demanda mais dinheiro, tempo e trabalho.

E se nem as emissoras, que tem condições querem isso, imagina os youtubers?! As empresas dos comediantes não dá estrutura o suficiente para abrir um canal conte. E isso já é um bom motivo para escolher fazer vídeos mais casuais.

Outro ponto é que a maioria dos usuários do site são adolescentes e jovens. Pessoas que dão muito valor ao que está na moda. E vão assistir aquilo que está bombando.

O dia em que Endo tentou imitar o BTS (e deu muito errado!)

E claro que a maioria dos comediantes vão seguir a moda. Mesmo não gostando de determinadas coisas. Um exemplo disso é que Vários comediantes, inclusive o próprio Endo, fizeram vídeos em seus canais sobre BTS, o maior grupo musical da atualidade, sem sequer ter ouvido uma música deles. O objetivo era ganhar views dos fãs de kPop e dos Armys (fãs do BTS), que são grupos enormes.

Como conte é algo relativamente novo e pouco explorado no YouTube e que não está na moda, os views do Cocorico Channel são em um número baixo.

Usando uma metáfora famosa, quando o Cocorico chegou tudo era mato e capinar, abrir uma estrada e pavimentar é algo que dá muito trabalho. Mas como bem disse a Cyzo Woman, vai valer a pena um dia.


Outra questão é que o canal é atualizado somente uma vez por semana enquanto a maioria dos youtubers postam de 2 a 3 vídeos novos por semana. Uns são mais empolgados e postam conteúdo novo todo dia.

Já houve um tempo em que postar um vídeo por semana era o ritmo ideal, mas hoje em dia esperar 7 dias pra ver atualizações em um canal é muita coisa!

Porém o Cocorico Channel é um canal com conteúdo mais complexo que exige tempo dos dois integrantes, que tem outros compromissos a cumprir.

Além disso, aumentar a frequência de vídeos significa aumentar a frequência de criações, o que é pesado para uma pessoa só. Fazer conte pro YouTube é bem mais puxado do que fazer pra shows ou pra TV. Porque os comediantes apresentam a mesma piada em apresentações diferentes, e na TV nunca uma pessoa só faz os roteiros dos episódios, mas toda uma grande equipe. Já no YouTube, Tanaka tem que fazer conteúdos novos para toda a semana 

Naoki Tanaka não é uma máquina de criar piadas. Ele é um ser humano e tem suas limitações artísticas. E mesmo que a criatividade dele esteja sempre a mil, a pressão de fazer muitos roteiros é péssimo para a saúde mental de qualquer pessoa. Melhor ir devagar. Fazer conteúdos com calma entregando sempre uma alta qualidade!

Isso também explica o motivo de não haverem vídeos especiais no canal. Seja pro Natal, Halloween, ano novo, etc.

Mas é fato, eles precisam acelerar o processo, e ao invés de evoluírem, estão regredindo no feedback. Por enquanto estamos de frente com coisas que não tem como mudar. Porém vamos agora os reais problemas do Cocorico Channel. Apesar do conteúdo bem feito, falta uma boa gestão. Uma forma mais organizada de administrar o canal em todos os sentidos.

O canal conta com uma PÉSSIMA DIVULGAÇÃO! Não que haja um esforço 0. O Cocorico Channel foi divulgado na mídia por algumas vezes. Até mesmo na Fuji TV. Mas há várias falhas em divulgar o canal na internet, que é o que a maioria dos youtubers fazem.

O Cocorico tem uma conta oficial no Instagram, o Cocorico Staff, com poucos seguidores por se tratar de uma conta profissional, que ainda por cima não parece, pois é tão bagunçada a ponto das pessoas acharem que é conta de fã. A conta é raramente atualizada. Nem sempre a equipe do Cocorico comunica os seguidores dos trabalhos futuros que eles vão fazer e quando o fazem é postando prints de qualquer jeito. Nem mesmo uma foto de bastidores pra ficar interessante.

Com os vídeos do YouTube não é diferente. Quase nunca o Cocorico Staff avisa os seguidores das atualizações do Cocorico Channel, nem no feed, nem nos stories. Pra piorar, na bio da conta há um link com o canal solo do Endo, sendo que o perfil é da dupla.

Pra piorar, o Instagram é a única rede social do Cocorico. A equipe não tem Twitter, TikTok, blog... nada!

Endo também tem uma conta individual, esta com mais de 70 mil seguidores. O que ajudaria bastante o canal a crescer. Tanto que um bom motivo pro canal solo do Endo ter crescido foi a ampla divulgação inicial do comediante, que sempre avisava quando tinha vídeo novo.

Mas com relação ao Cocorico Channel, Endo durante meses não moveu um músculo pra promover o canal. Quando sai vídeo novo ele não postava a thumb no seu Instagram nem no feed ou nos stories. Hoje em dia o Endo começou a ajudar, mas agindo da mesma forma que o Cocorico Staff.

O canal solo dele com 300 mil inscritos também seria um bom espaço para divulgação através da aba "comunidade", que por sinal é mal utilizada até pra promover seus vídeos sem o Tanaka. Ele também demorou meses para apresentar o Cocorico Channel na aba "canais" e colocar o link do canal na descrição de todos os vídeos.

Endo agiu por muito tempo como se o "Cocorico Channel" fosse "Tanaka Channel". Como se não fosse dever dele divulgar. Que isso fosse só responsabilidade do Tanaka e da sua equipe. Assim fica difícil te defender, né, Endo?! Não me admira que existem muitos japoneses que apoiam só o Tanaka.

Tanaka não tem redes sociais e nem vale a pena fazer um perfil individual pra ele só pra divulgar o seu canal. Ficaria muito forçado e ninguém iria querer segui-lo. O mesmo se aplica ao Endo com o Twitter, que ele abandonou há anos.

Porém Tanaka mesmo sem Instagram ou Twitter aproveitou as brechas na mídia (que infelizmente não foram muitas) para falar do seu canal. Como em uma entrevista para a rádio da qual ele confessou que todos os dias quando acorda já pensa em ideias para o canal.

A empresa para qual eles trabalham, a Yoshimoto Kogyo também não colabora muito. Apesar dela ter divulgado o debut no seu site Fany Magazine, isso foi tudo o que a empresa fez. A Yoshimoto não tem em seu canal oficial (com mais de meio milhão de inscritos) um link para o canal do Cocorico, bem como de muitos outros youtubers que pra ela trabalham. Parece que pra empresa apresentar o canal de alguém na aba "canais", ele precisa ser bem sucedido primeiro.

Yoshimoto Kogyo: só apoia quem tem números altos...

Pra piorar a Yoshimoto não coloca no site oficial os links para os canais oficiais das duplas nos perfis de cada uma, somente dos canais solo. Significa que a Yoshimoto cita o canal solo do Endo no perfil oficial individual dele, mas no perfil do Cocorico não há nenhuma menção ao Cocorico Channel.

Assim fica muito difícil!!!

Essas pequenas divulgações se feitas com frequência fazem toda a diferença, a notar pelo canal solo do Endo. Não dá pra contar sempre com a mídia ou esperar que por um acaso centenas de milhares de pessoas achem o Cocorico Channel do nada, ainda mais com poucos inscritos.

Outra coisa que não ajuda muito o Cocorico Channel é o horário de publicação dos vídeos que não é muito vantajoso. O dia da semana é OK, sexta-feira é um dia ótimo para se publicar vídeos, tanto que a maioria dos youtubers japoneses escolhem este dia. O problema é o horário: 6h da noite no Japão. A maioria dos youtubers postam vídeos às 7h, o que faz com que os vídeos do Cocorico Channel sumam da página de inscrições.

A maioria das pessoas não assiste os vídeos bem na hora da estreia, mas sim bem depois. A jornada de trabalho dos japoneses termina por volta das 6h da noite, e muitos deles acabam ficando muito mais tempo do que deveriam no serviço. Os estudantes japoneses também só chegam em casa de noite, pois passam o dia todo na escola (por isso que nos animes e doramas você vê personagens adolescentes usando uniforme o dia todo), importante incluir na rotina as atividades extracurriculares, que muitas vezes os alunos optam por fazer.

Como todo mundo assim que chega em casa tem muita coisa pra fazer, o mínimo tomar banho e jantar, até começar a mexer no celular pra assistir os vídeos do YouTube demora muito! E nesse intervalo de tempo, outros youtubers empurraram o Cocorico Channel lá pra baixo na aba de inscrições.

E como as atualizações são semanais, a situação fica pior ainda!!

O pior é que o Cocorico e sua equipe sabem que ninguém está com tempo livre às 6h, pois as lives do canal são realizadas às 8h da noite.

Outra coisa que dá pra perceber em alguns vídeos do Cocorico Channel, é que, apesar da alta produção, muitos vídeos contam com falhas técnicas. Glamour não é tudo, mas também não dá pra ser desleixado! Tudo bem que os vídeos atuais são mais caprichosos e os erros estão diminuindo muito. Mas nos primeiros vídeos, dos quais eles devem impressionar pra causar uma boa primeira impressão, haviam muitas falhas técnicas.

No vídeo de debut o cenário era uma sala velha da Yoshimoto com uma pintura bem velha e acabada. No segundo e no terceiro vídeo haviam erros grotescos no áudio e a iluminação não era boa.

Por serem os primeiros vídeos e o canal apresentar um conceito pouco explorado no YouTube, dá pra passar um pano, pois a Yoshimoto ou o Cocorico não tinham locais bonitinhos pra gravar logo no começo. Tanto que depois esses erros foram resolvidos com o tempo.

Fora a questão da pandemia. Endo pegou covid porque saía constantemente para salas de karaokê pra gravar seus covers dos primeiros vídeos de seu canal solo. Até daria pra arrumar locais melhores, mas Endo e Tanaka iriam se expor ao risco novamente.

Note que na imagem, a câmera deixa aparecer um pouco da sala onde a dupla estava gravando, sendo que deveria aparecer só o fundo preto.

Já na questão de áudio e imagem, provavelmente a equipe usou os aparelhos disponíveis que provavelmente não estão em bom estado. Comprar novas ferramentas por agora, ainda mais vendo que o feedback é horrível, não é uma boa opção. Pode ser dinheiro jogado no lixo. Melhor investir em outras coisas que deem resultado pro canal.

Como dito anteriormente, as empresas dos comediantes não dá estrutura o suficiente para abrir um canal conte e com o Cocorico não é muito diferente. A Yoshimoto cede locais e tals, o que já é bastante coisa, mas ainda não é o suficiente.

Mas o fato é que infelizmente muita gente não vai pensar assim e vai achar que a dupla fez muito barulho pra entregar "vídeos porcos" que qualquer youtuber amador faria melhor.

O visual é algo que conta muito. Ainda mais na era glam da comédia. Um cenário arrumado, um áudio bom e uma imagem que valorize o Cocorico são coisas pequenas, mas que fazem toda a diferença.

Divulgação ruim, horário pouco vantajoso e falhas técnicas foram coisas que aconteceram desde o começo, que prejudicaram muito o canal, mas ele ainda continuava subindo aos poucos. Dava pra crescer mesmo com tudo isso, só que de forma mais lenta.

Mas de uns tempos pra cá foram surgindo novos problemas que eram ainda piores e fez o feedback congelar de vez ao ponto de que nem o post da Cyzo Woman com título sensacionalista está ajudando.

Sim, isso é um vídeo do Cocorico Channel. 13 minutos só de áudio. A ideia seria muito interessante para um programa de rádio ou podcast, mas pro YouTube...

O primeiro problema foram as 3 (longas) semanas de vídeos sem o Tanaka, que é o integrante mais popular do Cocorico e que não tem canal solo.

Durante 3 vídeo seguidos, Tanaka tinha uma participação pouco ativa. Primeiro veio um vídeo solo do Endo em que Tanaka não participava de jeito nenhum, depois mais um vídeo em que só o Endo aparecia e do Tanaka só ouvíamos a voz, depois um longo áudio em que não víamos nem o Endo e nem o Tanaka.

E não foi a última vez em que Tanaka desvalorizou a si mesmo. Houveram mais dois contes solo com o Endo em que o líder do Cocorico não aparecia e ainda por cima haviam outros dos quais Endo era colocado em destaque e Tanaka não.

Tudo bem que existem vários vídeos solo com o Tanaka e thumbs em que ele aparece em destaque ou sozinho, mas não tivemos 3 semanas sem Endo e quando Tanaka aparece sozinho na thumb é porque ele é o protagonista do conte. Não foi uma escolha aleatória e sem sentido.

Um dos vídeos de golfe do Cocorico Channel

Depois houve uma constante repetição de temas, inclusive em vídeos seguidos. Antigamente as temáticas eram bem variadas. Numa semana o Cocorico Channel falava sobre animais, em outra sobre folclore japonês, em outra sobre escola e por aí vai. Os primeiros vídeos do Cocorico Channel eram muito criativos e mostravam que Tanaka tinha um repertório bem variado como criador.

Mas houve um tempo em que durante mais de um mês eram frequentes os contes com o tema de basquete ou golfe, que são as respectivas paixões de Tanaka e Endo.

Repetir ideias é algo bem comum no conte, afinal muitas vezes os comediantes criam séries. Tanto que o próprio Cocorico Channel tem séries com personagens ou conceitos específicos. Mas este não era o caso. Se tratavam de vídeos de séries diferentes.

Parecia até que Tanaka havia começado a desanimar com o canal vendo o baixo feedback (e ainda tendo que aturar marmanjo atacando a dupla na internet) e estava sem ideias novas, fazendo vídeos repetitivos.

Endo usando roupas de golfe

Todo artista passa por um bloqueio criativo. As vezes acontece do nada. Outras porque algo ruim está acontecendo. E, como dito anteriormente, fazer contes pro YouTube é uma tarefa puxada demais pra uma pessoa só.

Imagine passar meses desenvolvendo o seu primeiro canal, trabalhar dias e noites seguidas para fazer um conteúdo de graça pro YouTube, pra no final dar tudo errado. E detalhe, seu parceiro de trabalho já é um youtuber há mais tempo e o canal solo dele tem muitos inscritos e views. Várias pessoas, além de você, perceberam isso, e estão lhe culpando pelo flop.

Dá pra ver que Tanaka não deve ter reagido nada bem a isso tudo não é!

Aliás, o desânimo do Tanaka também pode explicar a repentina inconstância na duração dos vídeos, que piorou tudo de vez. Em uma semana recebemos um vídeo de 10 minutos, em outra, um vídeo de só 2 minutos! Por sinal é bem frustrante esperar 7 dias pra no final ter só um vídeo de 2 minutos.

Apesar da repetição de ideias, Tanaka seguia agradando os poucos inscritos do canal. Pra ver que ele de fato não é um comediante qualquer e consegue entregar um trabalho satisfatório mesmo nas piores condições. E felizmente ele deu a volta por cima e o canal está com vídeos de temas variados novamente.

Dá pra concluir que um conceito pouco explorado e que não está na moda, baixa frequência de vídeos e gestão ruim foram os elementos que condenaram o Cocorico Channel.

Porém desistir não é opção! Pois além de consolidar o flop, afasta qualquer chance de virada que a dupla possui no YouTube.

Se não fossem as perucas, pareceria cena de dorama ou do LIFE!, programa conte da NHK do qual o Tanaka faz parte. 

Mas como assim, "chance de virada"?! Dá pra reverter o flop?

Na situação do Cocorico é claro que dá! Todos esses erros e empecilhos citados até aqui, podem dificultar a vida da dupla, mas nada anula o fato de que o Cocorico Channel tem conteúdos de alto nível e um dia a qualidade acaba falando mais alto que o marketing perfeito. Mesmo que isso leve anos, os dias de glória virão.

No momento em que eles engrenarem de vez no YouTube, nada para a dupla. Da mesma forma que foi na carreira da comédia no geral, em que ambos passaram seus primeiros anos enfrentando uma derrota atrás da outra (Cocorico sem passar por um perrengue não é Cocorico). Hoje em dia nada derruba Endo e Tanaka. E até os haters reconhecem isso.

Atualmente, a cartada da dupla é a banda fictícia Bacon Junky Juck. Um projeto muito inovador na comédia japonesa que pode dar uma guinada no Cocorico Channel se eles fizerem tudo certinho!

No começo deste ano, a dupla formada pelos personagens Junky Juck, interpretado pelo Tanaka, e Bacon, interpretado pelo Endo, foi apresentada pela primeira vez no canal numa paródia do DAM Channel, que são os mini shows de entrevistas à cantores, bandas ou grupos, que passam nas máquinas de karaokê da empresa DAM, eles tocam quando a máquina está em stand by, a pessoa não está cantando selecionando uma música.

Bacon Junky Juck, é uma banda antiga, aparentemente de rock, pois a música de fundo dos vídeos deles é sempre um rock pauleira. Ambos são cantores e tem um estilo mais bad boy e extravagante. Ao que indica, Junky Juck é o líder e Bacon o vocalista. A inspiração é evidentemente nas bandas de jRock dos anos 80 e 90.

Making of do Cocorico Channel no programa matinal Non Stop da Fuji TV

Se pros vídeos normais a dupla improvisa cenários bem arrumados, pros vídeos do Bacon Junky Juck o Cocorico grava num estúdio de verdade. É a série com a produção mais alta do Cocorico Channel.

Em 8 de abril de 2022, o Cocorico fez sua primeira live sob os personagens Bacon Junky Juck. Eles atuaram por mais de uma hora no improviso, o que era de fato um grande desafio, respondendo as perguntas dos inscritos como se fossem os personagens. Inclusive dos estrangeiros, mesmo sem saber falar inglês.

Endo e Tanaka tomaram o cuidado de evitar de falar seus nomes reais ou o do Cocorico, mesmo se as pessoas mencionassem, para aumentar a sensação de ser uma live com o Bacon e o Junky Juck.

Os personagens tiveram outros vídeos nos quais suas personalidades eram cada vez mais desenvolvidas. E no dia 3 de agosto de 2022, anunciaram o lançamento de uma música do Bacon Junky Juck. A data ainda não foi revelada.

Não é nenhuma novidade no mundo da comédia, nem mesmo relacionado ao YouTube, ter comediantes se aventurando no mundo da música lançando singles e gravando MVs. O próprio Cocorico já fez isso várias vezes, principalmente o Endo, seja como solista ou em grupos como o Yoshimotozaka46. Muitos comediantes se deram bem ao trabalhar como cantores sendo indicados aos charts da Oricon e ganhando muitos views nos seus respectivos canais.

Numa live as fãs pediram pro Cocorico dar uma piscada e mandar beijos. Um certo fanservice. E sim, o olhar do Junky Juck é muito penetrante!

Também não é novidade ver comediantes criando personagens que cantam, um bom exemplo disso é o Piko Taro de Kosaka Daimaou, que viralizou com a música PPAP (Pen-Pineapple-Apple-Pen). Esta estratégia também já beneficiou vários artistas do humor.

Então já há aqui uma fórmula de sucesso muito eficaz que pode virar o jogo do Cocorico Channel.

Mas há ainda um plus. O que faz do Bacon Junky Juck um projeto um diferenciado e até inovador, pode-se dizer, é que são personagens com todo um grande desenvolvimento por trás e que interagem com a vida real, sobretudo, com os fãs.

Além disso, eles tem um ar cool e sedutor que chama atenção do público feminino, que, como bem sabemos, é quem movimenta a indústria do entretenimento.

A banda não foi uma criação repentina. Há roteiros do Bacon Junky Juck que foram criados lá em fevereiro de 2021, bem antes do canal estrear. Mesmo se o Cocorico Channel bombasse a dupla existiria, teria suas lives e sua música. Então é por isso que o projeto é extremamente bem feito.

Interessante pontuar que no diggest video há cenas do Endo e do Tanaka ensaiando danças bem malucas, que nunca apareceram em nenhum conte do canal, podendo ser uma coreografia para a música de seus personagens. O jRock dos anos 80 e 90 era bem energético com cantores que se movimentavam bastante nas performances, e sendo uma paródia, é algo válido.

A música do Bacon Junky Juck seria a maior ligação da TV com o canal, o que pode atrair bastante atenção para este... Claro, se Endo e Tanaka promoverem nos programas musicais com direito à entrevistas aos personagens e menções ao Cocorico Channel, o que, aparentemente, é a intenção da dupla, mas isso não depende só deles, mas também das emissoras que transmitem os programas e da Yoshimoto.

As lives no YouTube foram ótimos espaços para treinar melhor as habilidades de Endo e Tanaka de atuarem no improviso, então fazer isso na TV, onde muitas coisas são pré-planejadas, será bem mais fácil pra eles!

Outras coisas podem ajudar mais ainda no desempenho desta música e favorecer o canal.

A primeira e mais óbvia: um MV publicado no Cocorico Channel. Uma produção bem feita que valorize bastante os personagens, que conte com a atuação de ambos. A música deve também ser chiclete ao ponto de render views e dar uma guinada no engajamento e tenha até chances reais de ser indicada aos charts da Oricon, o que mudaria completamente a reputação do canal e daria uma moral a mais pra dupla. Se tiverem teasers, melhor ainda, mas estamos falando de uma dupla de comédia, não de um grupo de kPop. 

No geral, os comediantes que se aventuram no mundo da música no Japão costumam pegar pesado fazendo produções muito bem feitas em seus MVs. Como se eles realmente fossem músicos sérios. Vendo que o Cocorico está trabalhando bem duro no YouTube, dá pra esperar um vídeo muito bom.

A música também parece promissora, por se tratar de uma paródia de bandas de jRock dos anos 80 e 90. Vai contar com o elemento nostalgia e ter a irreverência do rock japonês das antigas. E a julgar pelos cantos improvisados de Endo e Tanaka nas lives do Bacon Junky Juck, dá pra ver que, apesar de ser uma paródia, os personagens tão tem um estilo musical caricato.

Mesmo sendo um ator premiado, Tanaka era realmente subestimado nos anos 2000...

Outra coisa que ajudaria muito seria uma distribuição de linhas justa. Tanaka não é de cantar muito, por não ser tão habilidoso quanto o Endo, e no único single do Cocorico como dupla, o Kanashimi ni Yoake (悲しみに夜明け), o comediante não cantou uma linha sequer. O single teve um bom retorno chegando a entrar nos charts da Oricon, mas isso foi lá em 2002, quando o Endo era mais popular que o Tanaka.

Hoje, como deu pra ver, desvalorizar o Tanaka é pedir pra ter menos engajamento. Então o ideal é que ele cantasse ao menos 40% da música. Se Tanaka cantar pouco ou nada, tudo o que vai ter é uma sensação de desapontamento.

Porém, apesar de cantar pouco em outros trabalhos, no Cocorico Channel, Tanaka tem soltado cada vez mais a voz. Então dá pra esperar uma participação mais ativa do líder do Cocorico na música. Ao menos dá pra esperar que no MV, Junky Juck tenha mais protagonismo que o Bacon, por ser aparentemente o líder.

Por fim, seria ótimo para o desempenho da música se Tanaka compusesse a letra da mesma forma que ele escreve os contes do canal.

Antes de mais nada é importante destacar que compor a letra é uma coisa, compor o arranjo da música é outra. Tanaka não é músico e nem o Endo que é mais habilidoso na música tem capacidade de fazer arranjos. Logo, eles precisariam de compositores de verdade pra isso. Mas no que se refere a escrever uma letra, basta ter uma mente muito criativa.

O Bacon Junky Juck é uma banda fictícia complexa demais pra uma letra de uma música deles ser composta por outra pessoa que não fosse o seu criador. Naoki Tanaka é quem melhor sabe o que o Bacon e o Junky Juck cantariam, então sua participação na composição faria uma grande diferença, ainda que não fosse como o único autor, que fosse necessário o auxílio de um compositor de verdade.

Além disso uma letra composta pelo Tanaka seria um marketing bom para o canal, pois suas ideias malucas estariam na música, fora que seria o debut dele como compositor, um fato que por si só chamaria bastante atenção.

A estratégia com o Bacon Junky Juck pode salvar o Cocorico Channel. Ao que indica, a dupla está com sangue nos olhos e vai investir bastante neste projeto, não só pra ganhar inscritos e recuperar o orgulho ferido, mas também para ser indicado aos charts da Oricon, que será uma tarefa ainda mais difícil, mas é uma ambição. Tanto que no vídeo de anúncio foi destacado o comentário de um inscrito falando sobre os personagens ranquearem no tão concorrido ranking.

O Cocorico Channel pode ser considerado flop, mas não é um caso perdido. Todos seguem acreditando que Endo e Tanaka crescerão no YouTube no futuro, nem os haters tem segurança para afirmar que eles nunca vão sair da estaca zero. Pois apesar dos erros de gestão, eles estão trabalhando duro, trazendo um conteúdo mais novo e pouco explorado na plataforma.

E jamais devemos ignorar que o Cocorico, apesar de não serem modinhas ou tidos como "deuses da comédia", é uma dupla famosa com um legado traçado e que não some da mídia com o passar das gerações.

O lado bom do YouTube é que se o canal não der certo, a pessoa pode seguir insistindo até ele ficar popular. Coisa que não acontece na TV. Se a audiência é muito baixa, o programa acaba, ou no mínimo sofre uma reforma pesada com troca de elenco e até mesmo de conceito.

Portanto, o que eles não podem jamais é desistir! Por várias vezes na vida eles sentiram na pele as consequências de desistir ou não, então Endo e Tanaka precisam se lembrar disso e seguir lutando. Eles tem chances de subir e até mesmo de mudar o cenário da comédia no YouTube no Japão.